Az AI egyelőre csak egy slot machine, nem egy gondolkodó gép, éppen ezért csak látszólag tarolta csak le a kreatív írással foglalkozókat. Sőt, ha furán is hangzik, az írók a legvédettebb csoport az AI-tól jövő fenyegetéssel szemben.

Vanicsek Olivérrel beszélgetek erről, aki Los Angelesben tanult filmes forgatókönyvírást, utána írt az HBO-nak, aztán több mint egy éve Dubaiban él, ahol startupperként egy AI alapú applikációt fejleszt, ami a forgatókönyvírást és az egész filmkészítést megváltoztathatja. Lesz még szó emellett szerzői jogi kérdésekről, és izgi perekről beszélünk, hogy a bírói gyakorlat szerint lássuk, mi kaphat szerzői jogi védelmet, és mi nem.

Belenézünk a jövőbe, ahol egyetlen ember képes lesz filmet készíteni, a blockbuster-filmeket pedig csak ötödannyi ember fogja forgatni. Új kategória jön létre az AI-filmekkel, amik szűk nichekben fognak mozogni. Közben 5x annyi film fog készülni? Akkor hogyan alakulnak át a nézői szokások?

És persze dumálunk Olivér appjáról is, ami szerinte olyan, mint az írógépről a laptopra váltás: olyan folyamatokat digitalizál, ami most is létezik: van egy személyes story coach-od, illetve branstomingban, pitch deck készítésben segít, plusz kérheted tőle, hogy olvastassa fel neked AI által generált hangokkal a dialógusaidat (table reading). Menő. De ami még menőbb, hogy később a tervek szerint storyboarding és AI filmelőzetes készítése is bekerülhet a feature-ök közé. A szlogen a történetmesélők felé, hogy "Augmentálunk, nem lecserélünk (téged)!"

Persze lesz szó arról is, hogy magától milyen sztorit tud mesélni most az AI, és mik a nyilvánvaló és kevésbé nyilvánvaló limitációi. A filmeken és regényeken kívül lesz szó az interaktív narratív struktúrákról, mert úgy néz ki, ott bika nagy forradalom van készülőben.

Rövid összefoglaló, hogy milyen témákat fogunk érinteni:

• Hogy lesz magyar forgatókönyvíróból Dubaii startupper?

• Hogy próbál szembeszélben egy egyedi appot fejleszteni a filmeseknek?

• Az AI ellenség vagy segítség a filmesek szemében?

• Milyen követeléseket támasztottak a 2023-as hollywoodi sztrájk alatt az írók és színészek az AI-al szemben?

• Miért az írók a legvédettebb csoport az AI fenyegetésével szemben?

• Mi az az LLM és hogy segítheti a történetmesélőket?

• A mai ChatGPT hogy lett egy véletlen eredménye?

• Milyen sztorikat tud a ChatGPT ma elmesélni és milyeneket nem?

• Ez csak egy imitációra képes slot machine vagy tudna "kreatív" és eredeti lenni az AI által írt történet?

• Hány oka van, hogy nem tudná most megírni A Gyűrűk Urát?

• Mik a nyilvánvaló és nem nyilvánvaló okai, hogy elvérzik az érzelemkeltésben?

• Az eredetiség vagy a történetmesélés minősége számít jobban?

• Hogyan forradalmasítja az AI a filmkészítést?

• A Storywork nevű app hogyan segíti a történetmesélők munkáját?

• Milyen copyright issuek merülhetnek fel az AI-generálta sztoriknál? Ezt hogy kerüli ki a Storywork? A bírói gyakorlatokat alapján mi élvezhet szerzői jogi védelmet, és mi kerül már public domain alá?

• Miért lehet erősebb a gép az interaktív narratív struktúrák tovább-építésében?

• Elon Musk Neurolinkje hogyan forradalmasíthatja az AI-hoz köthető történetmesélést?

Naruto vs. Slater per:

https://www.wakeforestlawreview.com/2020/02/naruto-v-slater-one-small-step-for-a-monkey-one-giant-lawsuit-for-animal-kind/

https://en.wikipedia.org/wiki/Monkey_selfie_copyright_dispute

A képregényes copyright sztori:

https://arstechnica.com/information-technology/2023/02/us-copyright-office-withdraws-copyright-for-ai-generated-comic-artwork/

https://www.torkin.com/insights/publication/ai-technology-and-art-us-judge-finds-that-ai-generated-art-cannot-be-copyright-protected

Storywork

https://www.storywork.io/

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel: patreon.com/SztoriPodcast

--

Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol:

Facebook: facebook.com/sztori.podcast 

Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/

 Instagram: instagram.com/sztori.podcast 

--

Hirdetés és együttműködés:

peter@showcast.tech

www.showcast.tech

Az AI egyelőre csak egy slot machine, nem egy gondolkodó gép, éppen ezért csak látszólag tarolta csak le a kreatív írással foglalkozókat. Sőt, ha furán is hangzik, az írók a legvédettebb csoport az AI-tól jövő fenyegetéssel szemben.

Vanicsek Olivérrel beszélgetek erről, aki Los Angelesben tanult filmes forgatókönyvírást, utána írt az HBO-nak, aztán több mint egy éve Dubaiban él, ahol startupperként egy AI alapú applikációt fejleszt, ami a forgatókönyvírást és az egész filmkészítést megváltoztathatja. Lesz még szó emellett szerzői jogi kérdésekről, és izgi perekről beszélünk, hogy a bírói gyakorlat szerint lássuk, mi kaphat szerzői jogi védelmet, és mi nem.

Belenézünk a jövőbe, ahol egyetlen ember képes lesz filmet készíteni, a blockbuster-filmeket pedig csak ötödannyi ember fogja forgatni. Új kategória jön létre az AI-filmekkel, amik szűk nichekben fognak mozogni. Közben 5x annyi film fog készülni? Akkor hogyan alakulnak át a nézői szokások?

És persze dumálunk Olivér appjáról is, ami szerinte olyan, mint az írógépről a laptopra váltás: olyan folyamatokat digitalizál, ami most is létezik: van egy személyes story coach-od, illetve branstomingban, pitch deck készítésben segít, plusz kérheted tőle, hogy olvastassa fel neked AI által generált hangokkal a dialógusaidat (table reading). Menő. De ami még menőbb, hogy később a tervek szerint storyboarding és AI filmelőzetes készítése is bekerülhet a feature-ök közé. A szlogen a történetmesélők felé, hogy "Augmentálunk, nem lecserélünk (téged)!"

Persze lesz szó arról is, hogy magától milyen sztorit tud mesélni most az AI, és mik a nyilvánvaló és kevésbé nyilvánvaló limitációi. A filmeken és regényeken kívül lesz szó az interaktív narratív struktúrákról, mert úgy néz ki, ott bika nagy forradalom van készülőben.

Rövid összefoglaló, hogy milyen témákat fogunk érinteni:

• Hogy lesz magyar forgatókönyvíróból Dubaii startupper?

• Hogy próbál szembeszélben egy egyedi appot fejleszteni a filmeseknek?

• Az AI ellenség vagy segítség a filmesek szemében?

• Milyen követeléseket támasztottak a 2023-as hollywoodi sztrájk alatt az írók és színészek az AI-al szemben?

• Milyen kreatív munkákat tarolhat le az AI most és a jövőben?

• Miért az írók a legvédettebb csoport az AI fenyegetésével szemben?

• Mi az az LLM és hogy segítheti a történetmesélőket?

• A mai ChatGPT hogy lett egy véletlen eredménye?

• Milyen sztorikat tud a ChatGPT ma elmesélni és milyeneket nem?

• Ez csak egy imitációra képes slot machine vagy tudna "kreatív" és eredeti lenni az AI által írt történet?

• Hány oka van, hogy nem tudná most megírni A Gyűrűk Urát?

• Mik a nyilvánvaló és nem nyilvánvaló okai, hogy elvérzik az érzelemkeltésben?

• Az eredetiség vagy a történetmesélés minősége számít jobban?

• Hogyan forradalmasítja az AI a filmkészítést?

• A Storywork nevű app hogyan segíti a történetmesélők munkáját?

• Milyen copyright issuek merülhetnek fel az AI-generálta sztoriknál? Ezt hogy kerüli ki a Storywork? A bírói gyakorlatokat alapján mi élvezhet szerzői jogi védelmet, és mi kerül már public domain alá?

• Miért lehet erősebb a gép az interaktív narratív struktúrák tovább-építésében?

• Elon Musk Neurolinkje hogyan forradalmasíthatja az AI-hoz köthető történetmesélést?

Naruto vs. Slater per:

https://www.wakeforestlawreview.com/2020/02/naruto-v-slater-one-small-step-for-a-monkey-one-giant-lawsuit-for-animal-kind/

https://en.wikipedia.org/wiki/Monkey_selfie_copyright_dispute

A képregényes copyright sztori:

https://arstechnica.com/information-technology/2023/02/us-copyright-office-withdraws-copyright-for-ai-generated-comic-artwork/

https://www.torkin.com/insights/publication/ai-technology-and-art-us-judge-finds-that-ai-generated-art-cannot-be-copyright-protected

Storywork

https://www.storywork.io/

--

Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol:

Facebook: facebook.com/sztori.podcast 

Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/

 Instagram: instagram.com/sztori.podcast 

--

Hirdetés és együttműködés:

peter@showcast.tech

www.showcast.tech

A képekkel való történetmesélés évezredek óta az életünk része. A téma két nagyágyújával beszélgetek a vizuális történetmesélés kulisszatitkairól: Gombos Gáspárral & Molnár Márkkal.

Star Wars, Maze Runner, Godzilla, Majmok Bolygója, Riddick, Warhammer, Love, Death & Robots, Final Fantasy - ez csak pár cím, ami a munkásságukhoz köthető.

A dinamit duó több mint tíz éve dolgozik együtt a Pixoloid Studios színfalai mögött, de van úgy, hogy nemzetközi produkciókban külön-külön is foglalkoznak látványtervezéssel, art direkcióval, sztoriboardozással, díszletekkel és illusztrációkkal - tulajdonképpen mindennel, ami választ adhat rá, hogyan kell képekben megfogalmazni egy sztorit.

A beszélgetés során a lenti kérdésekre keressük a választ:

• Milyen művek inspirálták őket, hogy ezt a pályát válasszák?

• Milyen meghatározó gyerekkori élmények és sztorik vezettek el idáig?

• Miért tartják igazán fontosnak a történetmesélést a családon belül is?

• Látványtervezőként és art direktorként hányféle módon és időpontban léphetnek be egy projektbe? És melyik a kedvenc verziójuk?

• Hogyan foglaljunk össze néhány kulcsképben egy mozifilmnyi történetet?

• Miként adhatja át a történet hangulatát a látványtervező pusztán állóképeken?

• Hogyan szolgálják a színek, a kompozíció és a világítással való játék a történetet egy állóképen?

• Hogyan mesél el a szereplő és a környezete viszonya egy történetet?

• Mennyi eszközünk áll rendelkezésre akár utómunkában is kihangsúlyozni elemeket egy képen, hogy odairányítsuk a nézőnk figyelmét?

• Hogyan lehet brutál dinamikussá tenni egy képet?

• Mi a közös és mi a különbség a storyboard és a képregény között?

• Mi az a concept board és hogyan használják a reklámszakmában?

• Az egyes formák és azok egymáshoz fűződő viszonya hogyan hatnak a nézőre, és ezáltal hogyan segítik a történetmesélést?

Gáspár és Márk nemcsak a szakmájuk nemzetközi ászai, de néha tanítják is ezt - nemrég például a MOME-n. Nem csoda tehát, hogy a beszélgetés olyan, mintha egy sziporkázó sztorizás és egy szakmai mesterkurzus vágtázó elegye lenne.

Molnár Márk kisfilmje

https://www.seedshortfilm.com/

A Pixoloid Stúdiót itt tudod követni:

https://pixoloid.net/

https://www.instagram.com/pixoloidstudios/

https://www.facebook.com/pixoloidstudios/

https://www.artstation.com/pixoloid 

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel:

patreon.com/SztoriPodcast 

---

Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol:

Facebook: facebook.com/sztori.podcast 

Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/ 

Instagram: instagram.com/sztori.podcast 

--

Hirdetés és együttműködés:

peter@showcast.tech

www.showcast.tech

A képekkel való történetmesélés évezredek óta az életünk része. A téma két nagyágyújával beszélgetek a vizuális történetmesélés kulisszatitkairól: Gombos Gáspárral & Molnár Márkkal.

Star Wars, Maze Runner, Godzilla, Majmok Bolygója, Riddick, Warhammer, Love, Death & Robots, Final Fantasy - ez csak pár cím, ami a munkásságukhoz köthető.

A dinamit duó több mint tíz éve dolgozik együtt a Pixoloid Studios színfalai mögött, de van úgy, hogy nemzetközi produkciókban külön-külön is foglalkoznak látványtervezéssel, art direkcióval, sztoriboardozással, díszletekkel és illusztrációkkal - tulajdonképpen mindennel, ami választ adhat rá, hogyan kell képekben megfogalmazni egy sztorit.

A beszélgetés során a lenti kérdésekre keressük a választ:

• Milyen művek inspirálták őket, hogy ezt a pályát válasszák?

• Milyen meghatározó gyerekkori élmények és sztorik vezettek el idáig?

• Miért tartják igazán fontosnak a történetmesélést a családon belül is?

• Látványtervezőként és art direktorként hányféle módon és időpontban léphetnek be egy projektbe? És melyik a kedvenc verziójuk?

• Hogyan foglaljunk össze néhány kulcsképben egy mozifilmnyi történetet?

• Miként adhatja át a történet hangulatát a látványtervező pusztán állóképeken?

• Hogyan szolgálják a színek, a kompozíció és a világítással való játék a történetet egy állóképen?

• Hogyan mesél el a szereplő és a környezete viszonya egy történetet?

• Mennyi eszközünk áll rendelkezésre akár utómunkában is kihangsúlyozni elemeket egy képen, hogy odairányítsuk a nézőnk figyelmét?

• Hogyan lehet brutál dinamikussá tenni egy képet?

• Mi a közös és mi a különbség a storyboard és a képregény között?

• Mi az a concept board és hogyan használják a reklámszakmában?

• Az egyes formák és azok egymáshoz fűződő viszonya hogyan hatnak a nézőre, és ezáltal hogyan segítik a történetmesélést?

Gáspár és Márk nemcsak a szakmájuk nemzetközi ászai, de néha tanítják is ezt - nemrég például a MOME-n. Nem csoda tehát, hogy a beszélgetés olyan, mintha egy sziporkázó sztorizás és egy szakmai mesterkurzus vágtázó elegye lenne.

Molnár Márk kisfilmje

https://www.seedshortfilm.com/

A Pixoloid Stúdiót itt tudod követni:

https://pixoloid.net/

https://www.instagram.com/pixoloidstudios/

https://www.facebook.com/pixoloidstudios/

https://www.artstation.com/pixoloid 

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel:

patreon.com/SztoriPodcast 

---

Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol:

Facebook: facebook.com/sztori.podcast 

Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/ 

Instagram: instagram.com/sztori.podcast 

--

Hirdetés és együttműködés:

peter@showcast.tech

www.showcast.tech

Kőhalmi Zoltánnal beszélgetek, akit humoristaként és standup-előadóként szeret és ismert meg az egész ország - 25 éve van a pályán, és még 2022-ben is az ő előadása volt a legnézettebb Comedy Special a Comedy Central műsorán. Emellett pedig az elmúlt években két regényt is írt, bravúros történetmeséléssel: A férfi, aki megølte a férfit, aki megølt egy férfit, avagy 101 hulla Dramfjordban-t és Az utolsó 450 évet.

"Amikor kitalálok egy poént, akkor magamnak adok egy feladványt" Nagyon izgalmas Kőhalmi megközelítése, miszerint neki a humor nem más, mint rejtvényfejtés, amiben a poén mindig a feladvány. Dumáltunk sokat a fejlesztésről, hogy az első ötlet mindig triviális, és el kell hajítani, illetve hogy azzal különbözteti meg magát a többiektől, hogy sokkal többet gondolkodik a poénokon és verziózik velük. Abból érdemes kiindulni, hogy minden poén egy zavarkeltés, egy meghökkentés. És sokszor az a jó humorban, hogy attól lesz valami vicces, hogy nem mondasz el mindent a történetből. Sok poén ugyanis amiatt a hézag miatt működik, amit a hallgató fejben tölt ki. Mivel sok közös van a standupban és a storytellingben, ezért a történetmesélésre megint egy elképesztően izgi nézőpontra kaphatunk rálátást.

Nagyon színes beszélgetés lett, imádtam minden mellékvágányát, dumáltunk filmekről és sorozatokról is, mint a Beef, a Dark, és a Sekény Sírhant, de érintettük azt is, hogy az hogyan jött, hogy Zoli írt egy animációs rövidfilmet a 2000-es évek elején két mindenre elszánt, őrült nyúlról, amiből egy (egyébként tök király) Zagar videoklip készült. (link lent)

Ezen kívül mindent is átbeszélünk, ami idevág:

• Miket olvasott Zoli gyerekként? Milyen vígjátékok inspirálták arra, hogy humorista lesz?

• Hány rétege van egy viccnek? Mitől működik egy poén? Hogyan elemezte ki gyerekként a vicceket?

• Mit jelent az, hogy magát strukturalista humoristának tartja?

• Miért kell máshogy ütemezni a sztorit vagy a poént a színpadon, mint leírva?

• Miért fontos a humor a feszültség kikönnyítésében?

• Mennyire kötött a paródia írás játéktere? Könnyebb paródiát írni mint nem-paródiát?

• Mi érdekelte a skandináv krimi paródia megírásában?

• Milyen olvasói elvárásokkal kell szembenéznie, amikor az első regényét megírta és mit tanult a visszajelzésekből? Hogy strukturálná máshogy, mesélné máshogy a sztorit?

• Miért a krimit választotta az első regény műfaji játékterének?

• Miért volt tanulságos a világépítést túltolni, és újra a sztorira koncentrálni a második regénynél?

• Miről szól a harmadik regény?

• Mit is jelent az elvárások átka?

• Hogyan egyeztethető össze az írói és a standup-előadói életforma? Tud egymásra jótékonyan hatni a kettő?

• Hogyan segíthet egy mind map a stand-up-est tervezésében

• Hogy megy a poénok és sztorik fejlesztése közönség nélkül és a közönséggel való tesztelése?

• Hány verzión esik át fejben, papíron és a közönségen mire a estbe kerül egy sztori vagy panel?

• Hol helyezi el magát Zoli a storyteller skálán?

• Milyen storytellerek coacholják a dumaszínházas standuposokat?

• Kéne a humoristáknak komoly témákról beszélniük itthon?

• Milyen vicceket meséltek a görögök és az ókori északi népek?

• Miért hasznos a nevetés és miért marad meg jobban az emlék egy humorral előadott információ esetében?

Gazdag beszélgetés, sok útravalóval, baromi jó hangulattal. Még több ilyen epizódot kívánok magunknak! :)

Bossa Astoria videoklip

https://www.youtube.com/watch?v=iNywH1RU5Ac

Kőhalmi Zoltánt itt tudod követni:

https://www.instagram.com/kohalmizoltanhivatalos/

https://www.facebook.com/KohalmiZoltan

Kőhalmi Zoltán standup-estjei:

https://dumaszinhaz.hu/fellepok/Kohalmi-Zoltan/

Kőhalmi Zoltán regényei:

https://moly.hu/alkotok/kohalmi-zoltan

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel:

 patreon.com/SztoriPodcast 

---

Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol:

Facebook: facebook.com/sztori.podcast

 Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/ 

Instagram: instagram.com/sztori.podcast 

--

Hirdetés és együttműködés:

peter@showcast.tech

www.showcast.tech

Az előző epizód folytatásában Kun Miklóssal jövünk vissza két nagy attrakcióval. Miklós az Essence Mediacom stratégája, aki 20 éves reklámipari múltja mellett storytelling kurzust tart a Károli Gáspár Református Egyetemen.

A két attrakció pedig az alábbi lesz:

Végignézzük, hogy a márkák milyen archetípusokat szeretnek magukra ölteni a célcsoportjuk szemében azok közül, amely archetípusokat Carl Gustav Jung csoportosított először, és amiket egyébként a történetmesélők is előszeretettel használnak, amikor egy sztori karaktervilágát építik fel. - mit jelent az, hogy "egy márka egy mentor"?

- miért olyan fontos a 12 jungi archetípus?- a Nike miért a hős archetípusba tartozik, mint Harry Potter?
- a TED miért a bölcs öreg archetípusába, mint Dumbledore professzor?
A sort még hosszan fogjuk folytatni.

Utána pedig egy tudományos kutatás alapján rövid történeteket elemzünk ki, és a visszamérésekből megállapítjuk, hogy a legjobb sztorik melyik összetevőjük miatt voltak óriási hatással a közönségre. 

1. Sztori
2. Konfliktus
3. Fordulópont
4. Dráma
5. Szépség
6. Metafora

Te mit tippelsz, melyik szempont bizonyul a legfontosabbnak egy jó sztorihoz?

Tulajdonképpen azt vezetjük le tudományos alapon, hogy mitől is jó egy sztori. Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel: patreon.com/SztoriPodcast --- Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol: Facebook: facebook.com/sztori.podcast Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/ Instagram: instagram.com/sztori.podcast -- Hirdetés és együttműködés: peter@showcast.tech www.showcast.tech

Egy jó reklám vagy egy jó történet terjedését hogy segíti a megfelelő mémek használata? És mi is az a mém? A memetika tudománya hogyan kapcsolódik a történetmeséléshez? 

Miért mondhatjuk egy jó történetre, hogy nem más, mint megtervezett információhiányok sorozata?

És hogyan működnek a jó történetek a kommunikációs üzenet túlélőgépeként?

Kun Miklóssal beszélgetek, az Essence Mediacom stratégájával (Chief Strategy Officer), aki a reklámiparban eltöltött 20 éve mellett storytelling kurzusokat is tart a Károli Gáspár Református Egyetemen. 

A fent említett kérdések mellet az alábbi témáknak nézünk a mélyére:

• Mi a memetika és a mém szerepe a reklámkampányokban?
• Miért tud félre menni egy kampány, ha rosszul használjuk a mémeket?
• Miért fontos, hogy a reklámkampánynál az üzenet annyira egyszerű legyen, hogy le tudd írni egy gyufás skatulya hátoldalára?
• Ha valamire azt mondjuk olcsó, azzal azt is üzenjük, hogy gagyi?
• Jobban számít, hogy mit mondunk, annál, minthogy mennyit költünk a reklámra, ami elviszi az üzenetet?
• Fontos téma, hogy a történetmesélésben is a megfelelő mémek bedobása segítse, hogy átmenjen az üzenet, és ne blokkolja semmilyen korábban kialakult sztereotípia a történet vagy a mondanivaló megértését.
• Mi a sztori bogáncsa, ami beakad az emberek agyába, hogy továbbvigyék?
  A "csupasz" üzeneteket miért nem fogja továbbvinni a szájhagyomány?
• Mennyire könnyű a megfelelő sztorit megtalálni a kereskedelmi üzenetedhez?
• Egy jó történet megtervezett információhiányok sorozata - Miért? Mert mi lenne, ha azzal kezdenénk a Star Wars sztoriját, hogy kiderült, hogy Darth Vader a főhős apja!?
• Miért kell néha megerősíteni, néha pedig megsérteni a nézői elvárásokat?
  (spoiler: a bevonódás miatt, de mit értünk ez alatt?)
• A sztorinál az utolsó információ részlet megértése mikor és hogyan vezethet katartikus élményhez?

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel: patreon.com/SztoriPodcast --- Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol: Facebook: facebook.com/sztori.podcast Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/ Instagram: instagram.com/sztori.podcast -- Hirdetés és együttműködés: peter@showcast.tech www.showcast.tech

Nagyinterjú, 3 kamerával felvéve. Ilyen még nem volt.

Gazsi Zoltánnal beszélgettem, az Eisberg Kft. ügyvezetőjével, aki Példakép-díjas üzletember, és úgy használja a storytellinget a LinkedIn-posztjaiban, hogy abból nem csak cégvezetők tanulhatnak, hanem mindannyian. Nem csoda, hogy a 17.000 követője van. Az sem csoda, hogy a Líra kiadó felkérte egy könyv megírására. Az "Emberszemlélet" című kötet tele van remek sztorikkal cégvezetésről, magánéleti kihívásokról, és Zoli rákbetegséggel való küzdelméről. A nagy dózis életigenlésről nem is beszélve. Ez a vezetői könyvek Ted Lasso-ja. Receptre kéne ezt is felírni mindenkinek. (április 4.-től a könyvesboltokban!)

Ez meg itt egy szuperjó beszélgetés, tele idézhető mondatokkal és bomba jó történetekkel, amikből mind tanulhatunk. Zoli már csak ilyen.

A 3 kamerás felvételért köszönet Tóth-Czere Péternek és a Showcast Medianak - nagyon kedves volt tőletek, imádok veletek dolgozni. :)

Egyébként Gazsi Zoltán rendszeresen tart előadásokat egyetemeken, konferenciákon és képzéseken, emellett a BCSDH (Üzleti Tanács a Fenntartható Fejlődésért) és a SWISSCHAM (Svájci–Magyar Kereskedelmi Kamara) elnökségi tagja, valamint a Kórházsuli Alapítvány és a Budapesti Fesztiválzenekar nagykövete.

Sok témába kapunk bele ebben az epizódban:

• Zoli gyerekkoráról, és hogy mikor vált fontossá az életében a történetmesélés?
• Kik Zoli példaképei és miért?
• Miért tekinthetnek mások rá vajon példaképként?
• Hogyan áll Zoli ügyvezetőként a cégtulajdonosokkal?
• Miért fontos az ügyvezetői szabadsága?
• Az Eisberg cég kultúrájáról
• Önismeretről, önreflexióról, öngondoskodásról és önigazolásról
• Miért kompaktak és csattanósak Lin-csi apát történetei? Hogyan jó példa ez egy LinkedIn-posztra?
• Fogyasztói felhalmozásról (és annak pszichológiai hátteréről,) és felelőtlen szemét-kezelésről
• A dolgozók belső motivációjáról és hogyan találjuk meg, hogy milyen munka való nekünk?
• Terézanyu-pályázat és miért fontosak a női történetek, és hogy megosszuk egymással?
• Időgazdálkodás, és Zoli mire képes nemet mondani és mire nem?
• Miért fontos az emberi hálózat körülötte, és hogyan kell értékes kapcsolatokat építeni és fenntartani?
• Hogyan írjunk bomba LinkedIn-posztokat, történetmeséléssel ötvözve?
• Milyen béna Linkedin-posztokba fulladunk bele?
• Tiszta szándékról és bölcsességről
• Stresszfaktorok és stresszkezelés különböző kultúrákban
• Joseph Campbellről és hogyan hatottak Zolira a könyv megírásakor?
• A oroszok tószt-mondási szokása hogyan hatott Zolira?
• Különböző országok és kultúrák történetmesélési kedvéről
• A Lefkovicsék gyászolnak című filmről
• Részletek a könyvből, céges sztorik
• Zoli küzdelméről a rákkal, a legnehezebb és legfelszabadultabb pillanatokról
• Írói felelősségről és hagyatékról
• Hogyan lehet egy vezetői könyvvel elérni nem-vezetőket is?
• Céges transzparenciáról
• Az itthoni történetmesélési kultúráról, közönyről, közbizalomról, kíváncsiságról
• Az Élet étterme projektről
• Életszemléletről, prioritásokról, az élet legfontosabb történetéről

...a bravúr pedig azt, hogy mindezt rengeteg jó sztorin keresztül beszéljük át!

Fotó: Szalmás Krisztina

Itt követheted Gazsi Zoltánt:

⁠https://hu.linkedin.com/in/zoltan-gazsi⁠

Itt rendelheted meg az "Emberszemélet" című könyvet:

⁠https://www.lira.hu/hu/konyv/szepirodalom/memoar-eletrajz-interju/emberszemlelet-az-eletigenlo-cegvezeto⁠

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel:
patreon.com/SztoriPodcast

--- 

Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol:
Facebook: facebook.com/sztori.podcast
Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/
Instagram: instagram.com/sztori.podcast 

--

Hirdetés és együttműködés:
peter@showcast.tech
www.showcast.tech

Egy történet, amelyben nagyon közel van élet és halál. Mindannyiunknak van ilyen története, legfeljebb nem mesélték el nekünk. A tétek nagyok, a fordulatok váratlanok, és nincs ennél személyesebb történetünk - akár a saját születésünk, akár a gyermekünk születését meséljük el.

Görbicz Adriával a születéstörténetek fontosságáról beszélünk. Adria bábaként évtizedek óta kísér szüléseket, a Bábakalács Születésház Kft. alapítója és vezetője, Ingeborg Stadelmann: “A bába válaszol” című könyvének a második magyar kiadásának fordítója. A Bábakalács Szülészfelkészítő Podcastban és saját kurzusokon is segít a leendő anyáknak felkészülni arra, amire lehetetlen felkészülni. 

• Adria elmeséli, hogyan alakult úgy az élete, hogy "véletlenül" bába lett?
• Milyen elveket vall a szülések kísérésével kapcsolatban?
• Segít megfejteni, hogy a régi bába-könyvek szerint miért szüléstörténeteken keresztül kell tanítani a családokat.
• Miben segíthet a biológiai "tananyag", és hogyan adhatnak többet a jó esettörténetek?
• Milyen olyan apró részletekre világítanak rá, amik a száraz elméletben nincsenek benne?
• Miért kéne rávilágítani a fókuszt a jó történetekre?
• Miért ártalmas, hogy csak a rémtörténeteket találja meg és osztja meg a közösség?
• Hogyan adhatnak sok erőt ezek a történetek? 
• Hogyan változnak ezek a történetek az idő múlásával, amikor újra és újra elmeséljük?
• A nehéz történetek mikor válnak elmesélhetővé, és ki segíthet feldolgozni azokat?
• Hol találhatunk jó születéstörténeteket?
• Miért és hogyan kell elmesélnünk újra és újra a gyermekeinknek a születésük történetét?

A beszélgetés fő fókuszában a műsorvezető fiának a születésének a története fog állni, és ezen keresztül fog szó esni a hormonokról, és más biológiai tényezőkről (főszerepben az oxitocin!), és számos hasznos információt és tippet tudhatunk meg a szülés természetes folyamatával kapcsolatban is.

Annak is érdemes meghallgatni, aki szeretne többet tudni a szülésről, és annak is, aki csak szereti a jó sztorikat.

Bábakalács Születésház

https://ababababaja.wixsite.com/babakalacs/blank-cn03

https://www.facebook.com/BabakalacsSzuleteshaz/?locale=hu_HU

https://www.youtube.com/@babakalacsszuleteshaz2516

Ingeborg Stadelmann: “A bába válaszol” című könyve

https://moly.hu/konyvek/ingeborg-stadelmann-a-baba-valaszol

Bábakalács Szülészfelkészítő Podcast

https://open.spotify.com/show/66HxKznLMZtkYtny1U0T4v

Hoztam E Világra csatorna

https://www.youtube.com/@HOZTAMEVILAGRA

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel: patreon.com/SztoriPodcast

--- Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol: Facebook: facebook.com/sztori.podcast Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/ Instagram: instagram.com/sztori.podcast -- Hirdetés és együttműködés: peter@showcast.tech www.showcast.tech

"A reklámok legnagyobb ellensége nem a többi reklám, hanem hogy körülöttünk folyamatosan szövik a történeteket."

Pőcze Balázzsal, a MITO kreatív-igazgatójával beszélgetek a történetmesélés reklámban elfoglalt szerepéről, és hogy mekkora súllyal van jelen 2024-ben a storytelling egy reklámügynökség életében.

Két nagy tanulságot vontam le ezután:

1. Minden márka mögött ott vannak a történetek, ha elég hosszan keresgélünk
2. A reklámtervezés folyamatának végén jön csak a történetmesélő képbe

Lesz szó természetesen a 30 másodperces tv spotok problematikájáról. Amiben egy darab, mély gondolat kellene, hogy megtapadjon, sokszor az ügyféligény mégis az, hogy a sztori mellett 6-8 infó hangozzon.

• De hogy lehet 6-8 infót átadni egy 30 sec-es szpotban?
• A gyógyszert (vagyis a core üzenetet) cukorkába (sztoriba) csomagolva adjuk be?
• Vagy keverjük el a gyógyszert és a cukorkát?
• A lezárt sztori működik jobban vagy a nyitott történeteket, kérdésfelvetéseket?

"A reklámok java része úgy érkezik a fogyasztóhoz, hogy a fogyasztó nem akarja azt. Váratlanul és kéretlenül. Úgyhogy cserébe kell valami okot adni nekik, hogy odafigyeljenek. Hogy meghallgassák a reklámozót. És az se legyen illúzió, hogy ha az első másodpercben még meg tudtad ragadni a figyelmét, akkor a végéig kitart a figyelme."

Példaként elhangzik néhány kampány is olyan márkáktól, mint a BMW, és Apple, a Telekom, Microsoft, vagy az OTP. Nem megyünk el mellette, hogy egy időben nagy buzz volt a történetmesélés körül a reklámiparban, de mégis, előtte mintha jobban meséltek volna történetet és több történetet meséltek volna. Mintha nem történt volna változás. Vagy még rosszabb lett a helyzet? Balázs ki is emeli, hogy a történetmesélés lehetősége mennyire a workflow végén kerül csak az asztalra: "Laikus számára sokkoló lenne, ha tudnánk, hogy a kampánytervezés során mennyire késői fázisban lépnek be a történetmesélők a munkába, mint az újságíró vagy a filmrendező."

A sok izgi téma mellett ilyen kérdésekre kapunk választ:

• Amikor másfél másodperced van, hogy a fogyasztó nehogy elnyomjon a videódról, akkor mennyire számít a többszáz éves tudás, amit tanultunk a dramaturgiáról?
• Képes egy plakát a történetmesélésre?
• Hogy lehet Petőfi és Arany barátságán keresztül edukálni az Office használhatóságát?
• Milyen típusú platformokat használ a reklám a történetek elmesélésére (oral, written, visual storytelling)?
• Mi az a digitális történetmesélés?
• Mik a MITO legsikeresebb megoldásai, amiben a történetmesélés nélkül közel nem lett volna olyan ütős a kampányuk?
• Milyen területekről szoktam történetmesélő szakembereket bevonni a munkafolyamatba?
• Milyen trükkökkel képes egy ügynökség kiterjeszteni a reklámeszközök limitációit, hogy mélyebb sztorikat meghallgatására érzékenyítse a fogyasztót?
• Hogyan tud hőstörténetet faragni a reklám valódi emberekről, mélyen személyes, gyönyörű filmet?
• Mit kezdene Tarr Béla egy mai youtube-kampány briefjével?Hogyan lehet érdekessé tenni egy sztorit, ha egy mondatod van a plakáton?
• Miért húz be jobban a sztoriba egy film teaser trailer-e, mint a trailere?
• Lehet-e etikus módon használni a sztorikat, miközben olyasmiről akarjuk meggyőzni néha a fogyasztót, amit magától nem tenne meg?
• Sörreklámnál milyen sztori-megoldást dobott vissza a önszabályozó reklám testület?
• Amikor másfél másodperced van, hogy a fogyasztó nehogy elnyomjon a videódról, akkor mennyire számít a többszáz éves tudás, amit tanultunk a dramaturgiáról?

A MITO-t itt éred el
https://mito.hu/

https://www.facebook.com/hellowearemito/

https://hu.linkedin.com/company/hellowearemito

Pőcze Balázs cikkei

https://raketa.hu/szerzo/pocze-balazs

INTRO

https://intro.co.hu/

Támogasd az epizódok felvételét egy jelképes összeggel: patreon.com/SztoriPodcast ---

Kövesd a Sztori Podcast-ot mindenhol: Facebook: facebook.com/sztori.podcast Zárt csoport: facebook.com/groups/sztori.klub/ Instagram: instagram.com/sztori.podcast

-- Hirdetés és együttműködés: peter@showcast.tech www.showcast.tech