Keresés Jelentkezés Digitális innovációnk Mi a podcast.hu?

Vakfolt podcast

Frivalszky-Mayer Péter és Huszár András

Vissza

Vakfolt podcast

Frivalszky-Mayer Péter és Huszár András

Televízió és film Filmtörténet Filmkritika

Magyar nyelvű filmes műsor minden második héten, amelyben a popkultúra kötelezőit pótoljuk. Olyan híres, kultikus filmeket tekintünk meg, amelyeket életünkben először látunk. Minden évadban más és más tematikával jelentkezünk. A műsorvezetők Huszár András és Frivalszky-Mayer Péter, társaink Gyöngyösi Lilla, Rácz Viktória, Földi Gábor, Mikó László, Nagy Szabolcs.

Spotify Rss Web

Epizódok

41-50 megjelenítése a(z) 438 elemből.

A Fekete eső Ridley Scott 80-as évek végi akciófilmje, amely a falig eltolja az antihős-archetípust Michael Douglas karakterével, és az atmoszférateremtést a Szárnyas fejvadászt megszégyenítő neonfényeket felvonultató japán hangulatképekkel. Andy Garcia játssza Douglas partnerét, a japán kollégájuk Ken Takakura (Takakura Ken), az ellenlábasuk pedig Yûsaku Matsuda (Macuda Juszaku). Az adásunk vendége a Kemény idők podcast házigazdája, Wostry Ferenc.

Milyen időszakban jelent meg a Fekete eső? Hol tartottak az akciófilmek a nyolcvanas évek végén? Milyen magasan járt Michael Douglas csillaga, amikor összetrombitálta ezt a forgatást? Beszélünk arról is, hogy mennyire sikeresen ábrázolja Japán kultúráját a Fekete eső, vagy belepottyan-e a sztereotipizálás csapdájába. És a film szereplői mennyire rasszisták? Mi az oka, hogy a Fekete eső nem vívott ki akkora kultstátuszt, mint némelyik akciófilmes vetélytársa? Milyen Jan de Bont fényképezése, és milyen eszközökkel teremt atmoszférát Sir Ridley Scott?

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Vakfolt Extrával! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

Mostantól Vakfolt logós pólót és egyéb kellékeket is szerezhetsz magadnak a webshopunkból!

További linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Ebben a tíz perces részletben a Vakfolt Extrában megjelent adásunk elejét hallhatjátok. Az adás hátra lévő részéért csatlakozzatok a támogatói közösségünkhöz! Részletek a vakfoltpodcast.hu/extra oldalon.

Reisz Gábor a Van valami furcsa és megmagyarázhatatlan és a Rossz versek után újabb filmmel jelentkezett idén, amelyet a Van...-hoz hasonlóan ismét független gyártásban kényszerült elkészíteni. A Magyarázat mindenre főszereplői Adonyi-Walsh Gáspár, Znamenák István, Rusznák András, Sodró Eliza, Hatházi Rebeka, Kizlinger Lilla, Urbanovits Krisztina és Király Dániel. 

Milyen elvárásokkal ültünk neki a Velencében Orizzonti-díjat nyert alkotásnak? Hogyan politizál a Magyarázat mindenre, és sikerül-e elkerülnie a csapdáját annak, hogy besorolják egy politikai szekértáborba, vagy épp ellenkezőleg, naivan középutasnak értelmezzék? Beszélünk az alakításokról - mennyire hitelesek a fiatal színészek, és mennyire lehet rokonszenvezni a felnőttekkel? Milyen rendezői jegyeit őrzi meg Reisz Gábor ebben a komolyabb témájú filmjében, és mi az, amiből kevesebbet látunk? 

Az adásunk az első egy órában spoilermentes!

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Stanley Kubrick és a háború. A legendás rendezővel és az egyik kedvenc témájával már többször foglalkoztunk a Vakfolt podcast műsorán, de A dicsőség ösvényei (Paths of Glory, 1957) még nem került sorra. A film ellentmondásos története miatt nem jöhetett volna létre a kor gigasztárja, Kirk Douglas nélkül. 

Miért foglalkoztatja Kubrickot a háború? Mit talál benne, ami miatt újra és újra visszatér hozzá, mégis mindig egészen más filmet készít róla? A dicsőség ösvényei nem kevésbé borúlátó, mint Kubrick általában, mégis sokkal emberközelibb, mint a filmjei többsége. Milyen az, amikor Kubrik egy ízig-vérig hősies főszereplőt ábrázol? Milyenek a film mellékszereplői, a sebhelyes arcú tábornok, vagy a három vádlott karaktere? És milyen rendezői fogásokat villant fel Kubrick ebben a korai alkotásában? Már ekkor is hírhedt volt a perfekcionista módszereiről? 

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Vakfolt Extrával! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

Mostantól Vakfolt logós pólót és egyéb kellékeket is szerezhetsz magadnak a webshopunkból!

További linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Quentin Tarantino kultikus filmje a Jackie Brown 1997-ből, amely merész váltás volt a korábbi két gengszerfilmje után: saját történet helyett Elmore Leonard regényének az adaptációja, visszafogott költségvetés, laza tempó - mindez mégis kellően "tarantinós" megközelítésben tálalva. A főszerepben a blaxploitation-sztár Pam Grier, mellette Robert Forster, valamint Samuel L. Jackson, Robert de Niro és Bridget Fonda látható. Adásunkban Rácz Viki, András, és Péter beszélget a krimiről. 

Rengeteget beszélünk arról, hogy Tarantino karrierjében hol helyezkedik el a Jackie Brown: mennyit változott a megítélése? Miért adta egy adaptációra a fejét a sikeres szerzőifilmes debütálása után? Pam Grier és Robert Forster pályájáról is beszélünk, hiszen mindkettejük számára óriási visszatérés volt a szerepük. Robert de Niro részéről annál különösebb a szerepválasztás, ami szintén megér néhány mondatot. És Sam Jackson karakterei közt mennyire számít kirívónak Ordell Robbie figurája? Végezetül pedig természetesen beszélnünk kell a film romantikus száláról, amely párját ritkítja Hollywoodban.

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Vakfolt Extrával! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

Mostantól Vakfolt logós pólót és egyéb kellékeket is szerezhetsz magadnak a webshopunkból!

További linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Elindult a Vakfolt podcast 14. évadja, a Nagy Vakfoltok évadja, amelyben további óriási hiányosságainkat pótoljuk. Az első adásban a Facebook-csoportunkban, a Vakfolt podcast társalgóban idén győzedelmeskedő Martin Scorsese filmjét néztük meg. Ez a Gangs of New York, a New York bandái, 2002-ből. Főszerepben Daniel Day-Lewis, Leonardo DiCaprio és Cameron Diaz, kisebb szerepekben pedig felbukkannak olyan nevek, mint Liam Neeson, Brendan Gleeson, John. C. Reilly és még sokan mások.

A film elkészülésének a történetével kezdjük: hol tartott ekkor a pályáján Martin Scorsese, és miért tellett húsz évbe tető alá hozni ezt a filmet? A Harvey Weinstein producerrel való csörtéiket is megénekeljük. Daniel Day-Lewis, aki ekkor már egyszer majdnem nyugdíjba ment, milyen szerepeihez rokonítható Hentes Bill karaktere? A Titanic utáni Leonardo DiCaprio mennyire volt nyeregben ezúttal a szerepében? És az ekkor már veterán Scorsese mennyire birkózott meg addigi életének legnagyobb kihívást jelentő forgatásával? 

Adásunkkal Szedlák Ádám Zoltánra, azaz Keltre emlékezünk.

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Patreonon! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

További linkek

 

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

 

A kedvenc alakításainkat emeljük ki Christopher Nolan filmjeiből, de nem egyszerűen így. Tudván, hogy Nolan blockbusterei hemzsegnek a sztároktól, de a rendező imádja az igazán izgi szerepeket B-listás figurákra és vérbeli karakterszínészekre bízni, két részre bontjuk az adást. 

Először a három-három legjobb főhőssel-sztárral foglalkozunk, majd utána három-három karakterszínészt emelünk ki, akikkel Nolan együtt dolgozott. 

Az adás végére elkacérkodunk a gondolattal, hogy melyik sztárral kellene együtt dolgoznia Christopher Nolannek.

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

A Vakfolt podcast nyári szünetében levesszük a lakatot egy 2020-as patreonos adásról. 

A Kisasszononyok, vagyis eredeti címén a Little Women Greta Gerwig (Lady Bird) 2019-es filmje Luisa May Alcott regénye alapján. A történetetet számos alkalommal dogozták fel korábban, a nagyvásznon legutoljára 1994-ben láthattuk Winona Ryderrel. Összehasonlítjuk, Greta Gerwig miket változtatott az eredeti regényhez és a '94-es változathoz képest; megbeszéljük, melyik szereposztásból melyik színészek a kedvenceink, és elgondolkozunk, miket is akarhatott megfogalmazni a történetével Luisa May Alcott eredetileg. 

Az adásunk vendége Rácz Viktória.

Ez az adás a Vakfolt Extrában jelent meg 2020-ban, a hangminőség akkor még nem érte el a mai sztenderjeinket. Ebben a hónapban is jelentkezni fogunk a támogatóink számára exkluzív adásokkal, köztük a Mission: Impossible idei felvonásáról, valamint egy Tom Cruise retrospektív adással az Interjú a vámpírral című filmről. Július végén-augusztus elejn az Oppenheimer és a Barbie lesz a napirendünkön.

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Patreonon! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

További linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Az évadaink közti szünetben meghallgathatjátok az élő felvételét a legutóbbi Vakfolt mozizásnak, amelyen Martin Scorsese művészetének egyik legmeghatározóbb alkotását, a Taxi Driver című filmjét néztük meg a hallgatóinkkal. Az 1976-os mozi a filmes nagymestert és Paul Schrader forgatókönyvírót hozta össze, aki számára mélyen személyes ihletésű volt a Taxisofőr története. A műsorvezetők András és Péter.

Áttekintjük a Taxisofőr készülésének kulturális-politikai kontextusát az 1970-es évek Amerikájában, amikor új, radikális filmesek tűntek fel a színen. A film és a realizmus viszonyát, Travis Bickle karakterének izolációját és mártírkomplexusát is elemezzük, beleértve a Madonna-kurva komplexust. A film kétértelmű befejezését is megvitatjuk. A Taxisofőr politikai témáját és a legforróbban vitatott vonatkozásait is megnézzük, hogy ezek segítségével tömören helyre tegyk a Taxi Driver-t, mint a 20. század egyik legfontosabb filmjét. Végül előtekintünk a podcast szeptemberi évadjára, amelyben tovább folytatjuk a nagy filmes klasszikusok elemzését.

Az adás a Shaun, a bárányról szóló epizód előtt lett felvéve, ezért beszélünk róla jövő időben.

A legfontosabb témák:

00:02:08 - Martin Scorsese és a Taxisofőr filmografiája
00:04:38 - Paul Schrader személyes kapcsolata a Taxisofőrrel
00:06:12 - Az 1970-es évek Amerikájának kulturális-politikai kontextusa
00:08:00 - Új, radikális filmesek felbukkanása
00:08:37 - A film és a realizmus viszonya
00:11:45 - Travis Bickle izolációja
00:14:20 - Madonna-kurva komplexus
00:15:34 - A film kétértelmű befejezése
00:22:27 - Politikai áthallások
00:23:43 - Vitatott témák a filmben
00:26:02 - Travis Bickle karakteríve, mártírkomplexus
00:29:43 - A podcast szeptemberi évadja

 

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Patreonon! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

További linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Az animációs évadunk záró epizódjában Shaun the Sheep (Shaun, a bárány) című gyurmaanimációs filmet néztük meg, amelyet Mark Burton és Richard Starzak rendezett, a karaktereket pedig Nick Park alkotta meg. A műsorvezetők ezúttal Szabolcs, András, Péter.

Az Aardman stúdió, a Shaun, a bárány alkotója, a Wallace és Gromit franchise-ának hírnevére építve, sajátos humorérzékkel és stílussal alkotta meg Shaun történetét. De mi teszi Shaunt és a többi karaktert olyan szerethetővé? Milyen technikai trükköket alkalmaznak a gyurmaanimációban, és mennyire időigényes ez a folyamat? Mi teszi egyedivé az Aardman Animations stílusát?

Az adás végén visszatekintünk az elmúlt évre, és megállapítjuk a legfontosabb tanulságok, amelyeket ebben az évadban az animációról szereztünk. Ezután előretekintünk az animáció jövőjére, és megosztjuk veletek a következő szezon terveit, valamint bemutatjuk a Vakfolt most készülő új arculatát és az új webshopját.

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Patreonon! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

További linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Az animációs évadunk újabb állomásán az írországi animáció világába teszünk látogatást.  Tomm Moore Song of the Sea (A tenger dala) című, 2014-ben bemutatott alkotásával foglalkozunk, melyben az ír folklór és legendavilág találkozik a modern környezettel. Az animáció készítője a Cartoon Saloon stúdió (Kells titka, Wolfwalkers - Farkasok népe). A történet főszereplője a kis Saoirse, aki képes a tengeri lények nyelvén énekelni, valamint a bátyja, Ben, akinek meg kell mentenie őt. Vendégünk Herczeg Zsófi, a műsorvezetők pedig András és Péter.

A film gazdagon él az ír folklór vizuális elemeivel. De hogyan is indult a Cartoon Saloon stúdió, és hogyan jutott el az Oscar-díj jelölésekig? Érdekes kapcsolódási pont, hogy a stúdió a kezdetekkor együttműködött a Kecskeméti Animációs Filmstúdióval is. Hogyan befolyásolhatta a magyarokkal való korai közös munka Tomm Moore ír folklór trológiájának a stílusát? Saoirse karakterét mi teszi annyira szerethetővé? Az animáció stílusa, a síkok és perspektívák használata, valamint a rajzstílus milyen hatást gyakorol a film hangulatára? Jankovics Marcell és Don Bluth munkássága vajon mennyire tettenérhető Tomm Moore filmjein? Milyen érett témákat feszeget A tenger dala, mit mond el a testvéri irigységről és a szülői gyászról, az elfojtott érzésekről?

Ha tetszett az adásunk, támogass bennünket a Patreonon! Csatlakozz a Facebook-csoportunkhoz is!

További linkek

 

 

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés