Keresés Jelentkezés Digitális innovációnk Mi a podcast.hu?

Vakfolt podcast

Frivalszky-Mayer Péter és Huszár András

Vissza

Vakfolt podcast

Frivalszky-Mayer Péter és Huszár András

Televízió és film Filmtörténet Filmkritika

Magyar nyelvű filmes műsor minden második héten, amelyben a popkultúra kötelezőit pótoljuk. Olyan híres, kultikus filmeket tekintünk meg, amelyeket életünkben először látunk. Minden évadban más és más tematikával jelentkezünk. A műsorvezetők Huszár András és Frivalszky-Mayer Péter, társaink Gyöngyösi Lilla, Rácz Viktória, Földi Gábor, Mikó László, Nagy Szabolcs.

Spotify Rss Web

Epizódok

361-370 megjelenítése a(z) 438 elemből.

Előző alkalommal CyClo, azaz Mikó László vendégeskedett nálunk, és egy hiányosságát pótolta. Ezúttal az egyik kedvencét hozta el, ez pedig a Cidade de Deus, magyarul az Isten városa (angol nyelvterületen City of God néven ismert a film). A filmet Fernando Meirelles és Kátia Lund rendezte. A brazíliai Rio de Janeiro egyik szegénynegyedében játszódó történet 2002-ben jelent meg, Amerikában a 2004-ben megrendezett Oscar-díjátadón jelölték négy kategóriában (fényképezés, vágás, forgatókönyv, rendezés). Bár a legjobb idegen nyelvű film kategóriájába nem került be, 2002-2003-ban rengeteg egyéb filmes elismerésben részesült, és számos kritikus toplistáján is előkelő helyet kapott.

Az elején azzal kezdjük, ki mikor látta a először az Isten városát. Mekkora hatást gyakorolt ránk a film? Mennyi mindenre emlékeztünk belőle, és mit változtatott meg az újranézés? Milyen volt most először látni ezt a filmet? Mi volt a filmrendezésben Fernando Meirelles szerepe, és mivel foglalkozott Kátia Lund? Megbeszéljük, milyen hatásokból táplálkozhatott az Isten városa, és nyomokban felfedezni véljük azt is, hogy ez a film milyen hatást gyakorolt későbbi produkciókra. Hogyan rokonítható Merielles és Lund rendezése Danny Boyle Gettómilliomosával, vagy a Judas and the Black Messiah-val? Kibeszéljük a film történetmesélési arzenálját a szétzilált időrendtől a kamerakezelésen át, és persze beszélünk a gyerekszereplők alakításáról is. Hogyan éri el a film, hogy egyszerre izgalmasan és komolyan vehetően mesél egy valós társadalmi problémáról?

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

CyClotronic barátunk, azaz Mikó László tér vissza a podcastba, és bepótolja velünk egy régi hiányosságát. Ez a The Lobster, azaz A homár, Yorgos Lanthimos (Jorgosz Lantimosz) rendezése 2015-ből. A homár furcsa disztópiájában Colin Farrell keres magának párt, míg Rachel Weisz szembeszáll a bizarr elnyomó rendszerrel. Léa Seydoux, Ben Whishaw, John C. Reilly, és Olivia Colman is felbukkannak további szerepekben.

Az adás elején megbeszéljük, ki mit látott eddig Lanthimos életművéből, és hol helyezkedik el a ranglistánkon A homár. Mennyire volt sikeres az angol nyelvterületre költözése? Mennyire befogadhatóak a görög nyelvű filmjei? Milyen témák foglalkoztatják? Aztán belemegyünk A homár részleteibe, és felfejtjük a filmbeli disztópia szimbolikáját. Mit jelképeznek az állatok? Miért a külső jegyeik alapján választanak párt az emberek? Miért harcolnak az ellenálló mozgalom tagjai?

Megjegyzés: az e heti adás a szokásosnál több káromkodást tartalmaz.

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Vendég évadunkban Gócza Gina visszatért az Egy makulátlan elme örök ragyogása után egy kevésbé romantikus filmet választott kedvencének a kétezres évek elejéről. Ez az American Psycho, magyarul az Amerikai pszichó 2000-ből. Mary Harron rendezésében a fiatal Christian Bale játssza a főszerepet, de felbukkan a filmben Justin Theroux, Willem Dafoe, illetve Jared Leto.

A film elkészültének zegzugos történetével kezdjük, hogyan jutott el a projekt Oliver Stone-tól Mary Harronig? És hogyan tett egy rövidke kitérőt Leonardo DiCapriónál? Milyen a főszerepben a pofátlanul fiatal Christian Bale? Mary Harron rendezéséről és karrierjéről is beszélünk, hiszen a film idővel ugyan kulttikus siker lett, de a maga idejében nem váltotta be a hozzá fűzött reményeket. Mi lett Mary Harron rendezői karrierjével? Mennyire sikerül megragadnia Bret Easton Ellis eredeti, 1991-es regényének a lényegét? Mit mesél a film az identitásról, a yuppie életmódról, és mennyire kétértelmű a film befejezése?

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

A Vendég évadban ezúttal Gócza Gina látogatott el hozzánk, akivel korábban folk horrort és musicalt is néztünk. Ezúttal azért jött, hogy egy 2004-es vakfoltját pótolja velünk, ez pedig az Eternal Sunshine of a Spotless Mind, azaz az Egy makulátlan elme örök ragyogása. A filmet Michel Gondry rendezte, Charlie Kaufman írta, a főszerepben pedig Kate Winslet és Jim Carrey látható. Mellettük olyan kedvenceink bukkannak fel, mint Kirsten Dunst, Elijah Wood, Mark Ruffalo, Tom Wilkinson, illetve David Cross.

A beszélgetést ismét azzal kezdjük, hogy ki milyen elvárásokkal ült neki a filmnek, mire számított, illetve aki korábban már látta, mennyire kapott mást, mint amire emlékezett. Lehet kedvelni Joel (Jim Carrey) karakterét? Több Clementine karaktere, mint a korszak népszerű "manic pixie dream girl"-je? Megbeszéljük Michel Gondry rendezői mesterfogásait, és azt is, hogy milyen volt a viszonya Jim Carrey-vel és Charlie Kaufmannal. Hol tartott 2004-ben Jim Carrey karrierje? Mi történt a komoly szerepeivel? Mit mesél ez a film a párkapcsolatokról?

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Klág Dávid, miután pótolta velünk egy vakfoltját, ezen a héten a kedvenc filmjét hozza el nekünk. Ez Michael Winterbottom rendezőtől a 24 Hour Party People, vagyis magyarul a Non-stop partiarcok. A 2002-es filmben Steve Coogan a Factory Records producerét játssza, amely a 70-es és 80-as évek ikonikus manchesteri zenekarainak adott otthont, mint a Joy Division, a New Order vagy a Happy Mondays.

Az adásban Dávid elmeséli, hogyan fedezte fel ezt a filmet, és a népszerűsítésére irányuló kultúrmissziójának ezt megelőző állomásairól is beszámol. Kiderül, hogy Dávid volt a The Room első magyarországi kereszteslovagja, ahogy az is, filmpápai tevékenysége milyen összefüggésben van a Cool Listával. Aztán beszélünk Michael Winterbottom kérlelhetetlenül indie filmográfiájáról, valamint Steve Coogan komikusi karrierjéről, és a kettő metszetéről, vagyis a The Trip-filmekről egyaránt. A 24 Hour Party People kapcsán kibeszéljük, milyen, amikor egy történetnek teljességgel szerethetetlen a főszereplője. Végigmustráljuk a való életbeli figurákat játszó színészek garmadáját Andy Serkistől kezve Sean Harrisig.

Megjegyzés: Péter hangsávja kicsit visszhangzik, elnézést a technikai hibáért.

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Vendég évadunk folytatásában Klág Dávid érkezik hozzánk, és bepótolja a saját vakfoltját. Ez a film pedig nem más, mint A keresztapa II, eredeti címén The Godfather Part II. Mario Puzo és Francis Ford Coppola közös forgatókönyvéből Coppola rendezte a filmet, amelyben az egyik történetszálon Robert de Nirót láthatjuk a fiatal Vito Corleone szerepében, a másik történetszálon pedig a fiát, Michael Corleonét Al Pacino játssza. Az első részből visszatér Diane Keaton (akit mi az Annie Hallban is csodáltunk), valamint John Cazale (aki meg a Kánikulai délutánban játszott Pacino oldalán).

Mi az oka annak, ha valaki sokáig halogat olyan fontos filmeket, mint a A keresztapa II? Jóllehet, Hollywood reneszánszának veretes darabja ez a film, de vajon mennyire számít modernnek mai szemmel? Hol helyezkedik el a többi új hollywoodi rendező koordináta-rendszerében? Mi az, amit máshogy fogalmaz meg, mint Scorsese gengszterfilmjei? És mit ad hozzá az első részhez? Mi vezet Michael Corleone bukásához? Megpróbáljuk azt is megfejteni, az első részben mi katalizálja az ő elindulását a bukása felé. Milyen Robert de Niro, akinek Marlon Brando árnyékában kell színészkednie? Megbeszéljük a kedvenc mellékszereplőinket is Amerigo Tottól és Lee Strasbergig, de arra is megkeressük a választ, mi teszi a populáris filmes listák előkelő helyezettjeivé az első két Keresztapa-filmet.

Megjegyzés: Péter hangsávja kicsit visszhangzik, elnézést a technikai hibáért.

Linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Veres Szilárd a múlt héten megnézte velünk a Mindent anyámról című filmet, most rajta volt a sor, hogy egy kedvencét elhozza a podcastba. A választása a xXx: Return of Xander Cage, vagyis a xXx: Újra akcióban című filmre esett. Extrém sportok találkoznak a hajmeresztő speciális effektusokkal és a menő akciókoreográfiákkal. A rivaldafényben Vin Diesel sütkérezik, oldalán olyan nevek bukkannak még fel, mint Donnie Yen, Tony Jaa, Samuel L. Jackson, Nina Dobrev, Rory McCann, vagy nem utolsósorban Toni Collette.

Vajon Vin Diesel miért szereti kihagyni a sztárcsináló franchise-ai második részét? Mi lehet a The Rockkal való összekülönbözésük hátterében? Ki Team Rock, és ki Team Diesel az adásban? Megbeszéljük azt is, hogy mi motiválhatta Vin Dieseléket, hogy feltámasszák a több mint tíz éve tetszhalotti állapotban szunnyadó xXx-franchise-t (itt üdvözöljük azokat az olvasóinkat, akik valami egészen másra guglizva keveredtek ide). Persze a rengeteg tangenciális téma után feltesszük a nagy kérdést is, hogy miért ez a film Szilárd kedvence? Mi az ami remekül működik a xXx harmadik részében? Melyik szereplők a legnagyobb királyok, és melyik akciójelenet volt a legkorrektebbül összerakva? Mik a film legkínosabb momentumai?

Linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Vendég évadunk folytatásában Veres Szilárd csatlakozik hozzánk, hogy bepótoljon egy hiányosságot, amely ráadásul igen testhezálló film is. Ez a Todo sobre mi madre, azaz a Mindent anyámról, Pedro Almodóvar filmje. A főszerepben Cecilia Roth és Penélope Cruz látható. A rendezőtől korábban az Asszonyok a teljes idegösszeomlás szélén című filmet tekintettük meg.

Milyen valós élményekből táplálkozik Pedro Almodóvar? Mik a közös vonások a korábbi filmjével? Megbeszéljük, miért tévesztett meg mindnyájunkat a film kezdése, és végül mivel nyert meg bennünket a Mindent anyámról. Kik a legizgalmasabb szereplők, és kiket éreztünk gyengébbnek? Mitől szappanoperás Almodóvar filmje? Hogyan utalgat a Mindent Éváról és a Premier című filmekre? Na és hogyan lehet összefüggéseket találni A vágy villamosával?

Linkek

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Márciusban a Vakfolt podcast társalgóban megrendeztünk egy March Madness játékot, ahol hatvannégy 32 év alatti színész közül választottuk meg a legjobbat, legtehetségesebbet, leginkább kedveltet. A döntőben Florence Pugh nyert, a Midsommar (Fehér éjszakák) májusi királynője, akit ezennel mi is megkoronázunk. A Patreonunkon vasárnap portréadással jelentkezünk a színésznőről, ma pedig arról a filmről beszélünk, amely talán a legközkedveltebb Florence Pugh filmográfiájából. A Midsommart Ari Aster rendezte, és 2019-ben jelent meg.

Milyen volt második nézésre a Midsommar? Mennyire változott a filmmel kapcsolatos ítéletünk? Milyen apróságokat fedeztünk fel a történetmesélésben, amelyek elsőre nem tűntek fel? Ari Aster hogyan emelte saját maga számára a tétet az előző filmjéhez (Hereditary/Örökség) képest? Mik a film témái, hogyan házasítja össze Ari Aster a gyász és a szekták működési elvének a kibogozását? Mitől perverz a gondolkodásmódja? Végezetül beszélünk arról, mitől nagyszerű a filmben Florence Pugh, és megnézzük, mit várhatunk legközelebb Ari Astertől.

Megjegyzés: az adás felvételekor Péter készüléke rosszul volt beállítva, ezért enyhén visszhangos az ő hangsávja. A kellemetlenség miatt elnézéseteket kérjük!

Linkek

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Lepp Tünde ezen a héten az egyik kedvenc filmjét hozta el a podcastba, ez pedig a The Philadelphia Story, azaz a Philadelphiai történet 1940-ből. A filmet George Cukor rendezte, a főszerepben pedig a négyszeres Oscar-díjas Katharine Hepburn látható, valamint Cary Grant és James Stewart. George Cukortól a Vakfoltban eddig a My Fair Ladyt és az Óz, a csodák csodáját láttuk, történetesen mindkettőt Tünde vendégeskedésével. Cary Grant sem először vesz le bennünket a lábunkról (Fogjunk tolvajt!, A pénteki barátnő), James Stewarttól meg jóformán búcsút se vettünk az egy héttel ezelőtti Szédülésben, máris visszatér, előtte pedig a Hátsó ablakban néztük meg. Katharine Hepburn ellenben, bár talán Hollywood legnagyobb legendája, egész eddig elkerülte a figyelmünket, úgyhogy épp ideje volt már pótolnunk tőle egy filmet.

A Philadelphiai történet egy késői screwball comedy, olyan sokszereplős szerelmi geometriai alakzattal, amelyet körbeírni is nehéz. Megnézzük a film keletkezéstörténetét az eredeti Broadway-darabtól a filmvászonra kerüléséig. Mitől rendkívüli Katharine Hepburn hollywoodi karrierje és sztárstátusza? Mennyi szerepe volt abban, hogy ez a film létrejött? Beszélünk arról, hogy a korában miért számított különcnek a színésznő, és hol tartott ekkor a karrierjében. Cary Grant és James Stewart castingjáról is elmeséljük az érdekességeket, és az is kiderül, hogyan esett George Cukorra a választás. Milyen a szerepében Hepburn, és milyenek a férfi partnerei? Mit szóltunk a jóval fiatalabb Jimmy Stewarthoz, mint akihez a Hitchcock-filmekből hozzá voltunk szokva? És vajon hogy nézne ki ennek a filmnek a mai castingja?

Linkek

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés