Szemtől szemben - Big Daddy Laca és Ganxsta Zolee kk#6 spp#33

Szemtől szemben - Big Daddy Laca és Ganxsta Zolee kk#6 spp#33 Az örök kérdés: ki, mire, hogyan emlékszik? Történetek a Kartel 30 évéből, Laca és Zolee szemszögéből.

Lukács Miklós - "Nem tudtam elképzelni, hogy cimbalmon ez lehetséges" Jaj, a világ! jav#06 spp#32

Jaj, a világ! podcast. Magyar zenészek érvényesülése a nemzetközi piacon – beszélgetések életutakról, stratégiákról a külföldön sikeres zenészekkel. A külföldi siker útja és ára. Biljarszki Emil hosszú zenei, rádiós, újságírói és zeneipari karrierje során megismert zenei pályákat, életutakat mutat be ebben a podcast sorozatban. Lukács Miklós a világ legnagyobb jazz zenészekkel játszik, fellépett már London és New York legnevesebb koncerttermeiben. Virtuóz cimbalomjátékát sok kontinensen ismerik már, de most sikerült meglepni mindenkit - egy Beatles, Sting és más populáris dalokat tartalmazó feldolgozás lemezt adott ki. E lemez ürügyén beszélgettünk egy jót. A New York varázsáról, az egyedi hang megtalálásáról, a virtuozitásról és az egyszerűsödésről, az első külföldi fellépésről. Megtudtuk, hogyan lehetett egy TV szerepléssel országos sztárrá válni a 80-as években, beszélgettünk emlékezetes külföldi fellépésekről, együttműködésekről, helyszínekről. És a végén elhangzott a mondat, amely erőt adott Miklósnak 20 éve arra, hogy ráálljon a saját, egyedi útjára. 00:45 - Miklós a legkeresettebb magyar zenész külföldön? 03:20 - "New York olyan, hogy ha megérkezel a reptérre, már is bekerültél egy filmbe" 06:13 - Hogyan lesz egy cigány származású cimbalmos jazz zenész? 07:12 - "Rájöttem, hogy nekem egyedi cimbalom hangot kell teremtenem" 13:12 - Pop feldolgozások a legújabb lemezen - egyszerűsödés felé? 17:14 - "Ezek a dalok nagyon cimbalomszerűek, mintha eleve cimbalomra íródtak volna" 22:52 - "25 éve elképzelhetetlen lett volna beszélgetni a jazz kapcsán egy cimbalmossal" 28:03 - Merre tovább? 29:45 - "A virtuozitás nem már nem ad többet" 31:26 - Midi vagy elektronikus cimbalom 44:20 - Az első külföldi fellépés, TV szereplés. "Másnap bementem az iskolába és mindenki ismert" 47:49 - Emlékezetes külföldi fellépések, együttműködések 51:14 - "Miki, gyere előre!" 53:17 - "Küzdünk azért, hogy a cimbalom megmaradjon" Az új album itt meghallgatható, letölthető: https://album.link/i/1744812151 Köszönet a Stage Pass podcast stábjának a helyszínért és a felvételért! https://lnk.bio/emilbiljarski

A blues története: B.B.King - Benkő Zsolt bluestörténeti előadása bt#05 spp#31

Djabe – Mongóliától Norvégiáig Jaj, a világ! podcast Jaj, a világ! podcast. Magyar zenészek érvényesülése a nemzetközi piacon – beszélgetések életutakról, stratégiákról a külföldön is sikeres zenészekkel. A külföldi siker útja és ára. Biljarszki Emil hosszú zenei, rádiós, újságírói és zeneipari karrierje során megismert zenei pályákat, életutakat mutat be ebben a podcast sorozatban. Milyen a tengerparton sétálni az északi sarkon túl viharjelzés után? Milyenek a jurta lakótelepek Mongóliában és hogy szólnak a jazz örökzöldek mongóliai népi hangszereken? Hogyan sikerül egy magyar zenekarnak olyan egzotikus országokba eljutni, mint Kirgizisztán, Tádzsikisztán, Azerbajdzsán? Hogyan lehet megállapodni egy világsztárral egy óra alatt és rávenni, hogy ugorjon be hozzánk zenélni miközben turistaúton van Budapesten? Milyen emberek a világsztárok? A Djabe Magyarország elsőszámú jazz/world fusion zenekara. 25 éves fennállása alatt számos hazai, valamint nemzetközi díjat és elismerést szerzett. 2002-től kezdődően 44 országban vendégszerepelt Európában, Ázsiában és Észak-Amerikában. A Djabe az egyik legkeresettebb magyar jazz zenekar a nemzetközi fesztiválokon. 2007 óta a Genesis egykori gitárosával Steve Hackett-tel is rendszeresen koncertezik. A Djabe afrikai ashanti nyelven szabadságot jelent. Az alapító, zenekarvezető és komponista Égerházi Attila gitáros ezt a szabadságot elsősorban a zenei stílusok és hangszerelések szabad keverésében értelmezi. Vele beszélgettünk a zenekar turnéja előtt, amelynek a kiemelt vendége Chielli Minucci – a világhírű Special EFX zenekar alapítója. További információk a turnéról: https://djabe.hu/djabe-special-guest-... A podcast címét a Napra zenekar azonos című dalából kölcsönöztük, a szignálban fel van használva egy részlet a dalból. https://lnk.bio/emilbiljarski

Komix Kölyök bemutatja: Csordás Dani kk#05 spp#30

"Mai vendégünk az Alfabéta-díj csúcstartó, a 2000-es évek legsikeresebb képregényes blogjának készítője, Csordás Dániel. Kivesézzük korai díjnyertes munkáját a Nocturne-t, képregényes blogját, mely idén nyáron egy gyűjteményes kötetben is megjelent, beszélünk zenéről, álmokról, tervekről, valamint komiszkodunk kicsit a magyar szerzői képregény helyzetén. Nézzétek, hallgassátok soxeretettel!"

Jaj, a világ! podcast. Magyar zenészek érvényesülése a nemzetközi piacon – beszélgetések életutakról, stratégiákról a külföldön is sikeres zenészekkel. A külföldi siker útja és ára. Biljarszki Emil hosszú zenei, rádiós, újságírói és zeneipari karrierje során megismert zenei pályákat, életutakat mutat be ebben a podcast sorozatban. Valamikor a 2000-es évek elején a Besh o droM feltörekvő zenekarként lépett fel a fő világzenei showcase fesztiválon – WOMEX-en. Ott három színpadon mennek felváltva a koncertek, minden zenekar 40 percet kap és a szervezők nagyon ügyelnek a pontosságra – ha valaki nem tartja be a játékidőt, az egész program borul és a jelenlevő koncertszervezők nem tudnak mindenkit megnézni. Hát a Besh o droM nem tartotta be, belefeledkeztek a játékba és nem reagáltak a mérges jelzésekre. Akkor a stage manager kiment a színpadra koncert közben és jelekkel utasította őket, hogy hagyják abba. Mit reagált a zenekar erre a nagyon ciki szituációra? Körbevették, mint valami balkáni cigány esküvőn a vőlegényt és tovább nyomták neki a nótát. A közönség megőrült… Idén 25 éves a Besh o Drom. Barcza Gergővel és Pettik Ádámmal beszélgettünk a nemrég megjelent új lemez kapcsán. Az előbbi Jeruzsálemben él, így nem kerülhettük el a kérdést – milyen most ott koncertekből és kulturális eseményekből élő zenészként lenni. Megnéztük a stúdióját, ahol keverte a legújabb album legtöbb dalát, megismerkedtünk az EWI névre hallgató csoda hangszerével. „Izraelben minden társadalmi osztálynak igénye van arra, hogy élő zenére bulizzon amikor megházasodik a gyerek és amikor valami nagy dolog történik. Úgy kell elképzelni az országot, mintha egy Sziget lenne. Itt nincsenek kedves szomszédok. Kulturálisan Ciprus és Görögország áll közel, és az Egyesült Államok – az messze van, de kapcsolatok szempontjából nagyon közel. …Kritizáltak minket, hogy miért nem vagyunk elég autentikusok és miért nem inkább rendes magyar zenét játszunk. …Szerencsénk volt. Pont akkor indítottuk a zenekart, amikor a balkáni zene és a Kusturica filmek divatosak lettek. Nagyon gyorsan megkedvelték a zenekart Magyarországon, rá egy évre már külföldi turnékat csináltunk. Borzasztó jó helyeken borzasztó körülmények között játszottunk. Fiatalok voltunk, rockendroll volt. Később a mi felnövésünk, elkényelmesedésünk, a balkáni zene iránti kereslet csökkenése és az, hogy most már Győrben is annyit fizetnek, mint Marseille-ben ahhoz vezettek, hogy kevesebb lett a külföldi turné.” Pettik Ádám: „2012-ben emigráltunk. Elvittük a gyerekeket innen. Szeretek Bristolban lakni. Jobban szeretnék itthon élni, ha lehetne, de jó döntés volt odamenni, sajnos elmenni is. …25 év elmúltával jobban tudjuk, hogyan kell odapörkölni, amikor oda kell.” A saját fejlesztésű peckdrum története: „Éreztem, hogy egy kanna vagy derbuka kevés, a dobfelszerelés viszont agyonütné a dolgot. Az volt a cél, hogy ütős felszerelést csináljak, amin dobolni is lehet. A Besh o droM koncertek jó ideje kanukával zajlanak (kanna és derbuka keveréke).” Megtekintettük ezeket a csoda hibrideket, és beszélgettünk arról is, hogyan került az eszperantó nyelven énekelt dal a lemezre, a 22/8 páratlan ritmusú Szandanszko dalról és sok minden másról. Hallgasd meg az új albumot: https://songwhip.com/beshodrom/hova-l... A podcast címét a Napra zenekar azonos című dalából kölcsönöztük, a szignálban fel van használva egy részlet a dalból. https://lnk.bio/emilbiljarski

Para-Kovács Imre: EGOTRIP 2.0 - 1996-2024 - et#02 spp#28

Színpadon a Korai: történetek a Korai Öröm zenekarról 3. rész: Bulgária, Szentpétervár Beszélgetéseink során a zenekar és különböző formációinak történeteiből szemezgetünk. Biljarszki Emil és Vajda Gyuri a bulgáriai bulikat és a szentpétervári fehér éjszakát segít felidézni. “A Korai Öröm zenéje ellenállhatatlan, látnoki, ugyanakkor emberi, természetes, agytágító.” (Crohinga Well, Belgium)

Jaj, a világ! podcast. Magyar zenészek érvényesülése a nemzetközi piacon – beszélgetések életutakról, stratégiákról a külföldön sikeres zenészekkel. A külföldi siker útja és ára. Biljarszki Emil hosszú zenei, rádiós, újságírói és zeneipari karrierje során megismert zenei pályákat, életutakat mutat be ebben a podcast sorozatban. 03:33 – a kezdetek 04:32 – az improvizáció 05:30 – a komfortérzet 06:49 – őszinteség vagy tökéletesség? 09:35 – a jazz misztikuma 13:28 – a példaképek 18:25 – a saját dalok 19:38 – a zenekarok 24:23 – a külföldi fellépések 25:04 – a hajós munka 26:28 – a saját lemez 29:00 – Mexikó 34:54 – mi a jó a külföldi fellépésekben 36:00 – a tervek

Orbay Lilla a fiatal jazz-generáció egyik legkiemelkedőbb egyénisége, aki muzikalitását nem csak, mint énekesnő, de mint komponista és zenekarvezető is kamatoztatja. Öt-hat évesen kezdett el zongorázni, hét évesen már saját számokat írt. Két éve kezdett külföldön játszani, de már járt több európai országban és Mexikóban is. „A zongora tanárnő felhívta a figyelmemet arra, hogy vannak „lillizmusok” egyes darabokban, ami azt jelenti, hogy nem feltétlenül tartottam be a klasszikus zenében előírtakat. Hét éves koromban már előadtam a zongora tanáromnak „A törpék vándorlása” című saját szerzeményemet. Az első, ami eszembe jut a zenéről, az a komfort érzet, amit ad. Az elején nem volt nagyon fogalmam a jazzről, igazából misztikusnak találtam. Rájöttem, hogy a zene lényege az, hogy őszinték vagyunk, és ha hibázunk, akkor is őszinték vagyunk. Ha kimegyek a színpadra és hibázom is, akkor is megtörtént velem a zene és ki tudtam teljesedni benne. Egyfajta megerősítés az, hogy eljutok külföldre, ahol gyönyörű helyeket és embereket látok és előadhatom a saját számaimat. Nagyon szeretem. Azt gondolom, hogy van egy alapvető kíváncsiság az emberekben, ha a hazájukba külföldi zenész érkezik." A podcast címét a Napra zenekar azonos című dalából kölcsönöztük, a szignálban fel van használva egy részlet a dalból. https://lnk.bio/emilbiljarski

Savaria Colonia Hardcore 30. A közepe. Második rész. #spp20

Savaria Colonia Hardcore 30. A közepe. Második rész. #spp20 Gyula beszélget Bercivel és Sassal, hogyan sodródtak bele a metálból a punkba majd hogyan jött a hardcore az életükbe. A 80-as évek kazetta másolásaitól a Leukémia ronda sárga kisbuszáig, a Musima hangszerektől a lemezfelvételig, aminél a dobos a világ legnagyobb utómunkáját végezte el egy cigarettaszünet alatt. Mesélnek a blues gitáros hangmérnök ízléséről és a lemezkiadó 80 oldalas szerződéséről.