Keresés Jelentkezés Digitális innovációnk Mi a podcast.hu?

Vakfolt podcast

Frivalszky-Mayer Péter és Huszár András

Vissza

Vakfolt podcast

Frivalszky-Mayer Péter és Huszár András

Televízió és film Filmtörténet Filmkritika

Magyar nyelvű filmes műsor minden második héten, amelyben a popkultúra kötelezőit pótoljuk. Olyan híres, kultikus filmeket tekintünk meg, amelyeket életünkben először látunk. Minden évadban más és más tematikával jelentkezünk. A műsorvezetők Huszár András és Frivalszky-Mayer Péter, társaink Gyöngyösi Lilla, Rácz Viktória, Földi Gábor, Mikó László, Nagy Szabolcs.

Spotify Rss Web

Epizódok

351-360 megjelenítése a(z) 438 elemből.

A három évvel ezelőtti Titanic filmfesztiválos adásunk vendégei tértek vissza, és pótoltunk velük egy közös vakfoltot. Vörös Eszter és Szabó Dominik (Ekultura) a Werckmeister harmóniák című filmet választották, Tarr Béla rendezését 2000-ből. A film és az alapjául szolgáló regény írója Krasznahorkai László, Tarr Béla társrendezője Hranitzky Ágnes. A zenét pedig természetesen Víg Mihály szerezte.

Az adás elején beszélünk arról, ki hogyan áll Tarr Béla filmográfiájával, miket láttunk eddig, és milyen elvárásokkal ültünk le a Werckmeister harmóniák elé. Beszélünk arról is, mennyire ismerjük Krasznahorkai bibliográfiáját. Aztán elmerülünk a Werckmeister harmóniákban: mennyire tudott bennünket beszippantani a slow cinema? Melyik jelenetek voltak a legemlékezetesebbek? Milyen allegóriákat tudtunk felfedezni ebben a sűrű szövésű történetben? Miket reprezentálnak a főszereplők, Valuska, Eszter úr, és a Herceg? Hogyan értelmeztük a film apokaliptikus kórházas jelenetét?

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Madarász Isti visszatér, és a múlt heti Kuroszava-pótlás után egy régi kedvencét nézzük meg. Ez Tom Tykwer rendező 2006-os filmje, a Perfume: The Story of a Murderer, magyarul Parfüm: egy gyilkos története. Patrick Süskind regényét dolgozza fel a történet, amelyben a főbb szerepeket Ben Whishaw, Dustin Hoffman és Alan Rickman játsszák.

Hogy esik az ember választása a kedvenc filmjére? Mi tette a Parfümöt Isti kedvencévé? Megnézzük azt is, hogy hogyan alakult Tom Tykwer karrierje a Lé meg a Lolától kezdve. Mitől különleges ebben a karrierben a Parfüm? Beszélünk arról, hogy milyen volt a fogadtatása a filmnek a maga idejében, hogyan lehet egy gyilkosról szóló filmben azonosulni a főszereplővel. Mi nyűgözte le a filmben Istit? Mely filmekkel rokonítható az eddigi vakfoltjaink közül a Parfüm? Beszélünk a grandiózus fináléról is, a megrendezéséről és a film tónuskezeléséről.

Linkek

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Vendég évadunkba ellátogatott Madarász Isti rendező is. Elsőként egy olyan filmet pótoltunk vele, amely egyben az első betekintése volt a rendező életművébe: ez Kuroszava Akira (angolosan Kurosawa Akira) filmje, A hét szamuráj 1954-ből (eredetileg Sicsinin no szamurai, angol címén Seven Samurai). A főszerepben Mifune Toshiró látható. A történelmi kalandfilm elnyerte Velencében az Ezüst Oroszlánt, és két Oscar-jelölésig vitte, továbbá rengeteg hollywoodi filmet inspirált, köztük A hét mesterlövészt.

Milyen elvárásokkal szabad leülni egy legendás magnum opus elé, és vajon sikerülhet-e megugrania azokat egy közel hetvenéves filmnek? Miben tudja leiskolázni Kuroszava a mai akciórendezőket? Beszélünk a rendező gyakran bevált fogásairól a hosszú egysnittesektől kezdve a tömegejelenetekig. Miben lehetett formabontó a japán szamurájos (dzsidai-geki) filmek között a maga idejében A hét szamuráj? Mitől emelkedik ki ez a film Mifune Toshiró gigászi karrierjéből? Összehasonlítjuk azzal, amit a Yojimbóban láttunk tőle, és persze megpróbáljuk A hét szamuráj karaktereit megfeleltetni A hét mesterlövész főszereplőinek is.

Linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Juhász Viktor film noirral érkezett, film noirral távozik: A múlt heti A máltai sólyom-adásunk után egy modern, sci-fi noirral tért vissza hozzánk, ez pedig a Blade Runner, magyarul a Szárnyas fejvadász. Ridley Scott 1982-es filmjében Harrison Ford játssza a főszerepet, Rick Deckard nyomozót, mellette Rutger Hauer, Daryl Hannah, Sean Young láthatóak.

Felelevenítjük a film noirral kapcsolatos ismereteinket, és megállapítjuk, mennyi mindent őriz meg a Szárnyas fejvadász a zsáner hagyományaiból. Mennyire passzol Harrison Ford alakítása a klasszikus hard-boiled nyomozó szerephez? Mi a közös Sam Spade-ben és Rick Deckardban? Hasonlóan azt is megvizsgáljuk, mi az, amit a Szárnyas fejvadász adott a populáris kultúrának: milyen szálakkal kapcsolódik a cyberpunk a Blade Runnerhez? Beszélünk a film hányattatott sorsáról is a mozis vágástól kezdve a végső rendezői változatig. Mitől bukhatott meg ez a film a mozikban? Mik a különbségek a vágatok között? Mik a különbségek Philip K. Dick könyve és a film között? A nyomozós cselekmény keszekuszaságát is próbáljuk kibogozni, és a nagy kérdésre is választ keresünk: Deckard maga is replikáns? Mennyire problematikus Deckard és Rachel "romantikus" jelenete? Miket tart meg a Denis Villeneuve által rendezett folytatás, és miket gondol tovább az eredetiből? Vajon Ridley Scott mikor lett ekkora android-rajongó? Kikkel azonosul ebben a filmben, és kikkel az általa rendezett Alien-folytatásokban? És természetesen beszélnünk kell a film címéről is. A magyarról is, meg az angolról is.

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Október első felében Juhász Viktor a vendégünk, akinek a film noir iránti rajongásán esett aprócska foltot korrigáljuk most: bepótoltuk vele a The Maltese Falcon, vagyis A máltai sólyom című klasszikust. A legendás John Huston első rendezése ezen a héten lett nyolcvan éves. A történet Dashiel Hammett azonos című regényének feldolgozása. Humphrey Bogarttól ugyan nem volt idegen a krimi, mégis ezt a filmet tartják a film noir első fecskéjének.

Elsőként beszélünk a film noirról: kinek milyen viszonya fűződik a műfajhoz, mik voltak az első találkozásaink a kriminek ezzel a válfajával? Megnézzük az alzsáner előzményeit, irodalmi hagyományait, és összekötjük A máltai sólymot a későbbi, posztmodern, dekonstruáló alkotásokkal. Mely stílusjegyek jelentek meg már itt, A máltai sólyomban, és mely film noir-alapvetések hiányoztak még ekkor? Milyen előképe Sam Spade nyomozó karaktere a későbbi nagy sikerű noir-detektíveknek? Aztán elmerülünk A mltai sólyom szövevényes cselekményében: mennyire sikerült kibogozni a kusza történetvezetést? Mitől izgalmas gonosztevő a Sydney Greenstreet által játszott Gutman, és mennyire hatásos femme fatale a Mary Astor által játszott Brigid O'Shaughnessy?

Linkek

 

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Markovics Botond visszatér, és egy nagy kedvencéről beszélünk. Ez Az utolsó szamuráj, eredeti címén The Last Samurai, Edward Zwick filmje 2003-ból Tom Cruise főszereplésével. A film hívta fel a világ figyelmét Szanada Hirojukira (Hiroyuki Sanada) és Vatanabe Kenre is (Ken Watanabe). A 19. századi történetben Tom Cruise által alakított Nathan Algren a nyugatosodás küszöbén álló Japánba téved, ahol megismeri a tradicionális japán értékrendet a szamurájok életmódján keresztül.

Az utolsó szamuráj óriási siker volt az idejében, de talán az utolsó nagyszabású történelmi kalandfilm: milyen filmek előzték meg, milyen hasonló filmek követték, és vajon miért lehetett épp ez a film a vízválasztó? Megnézzük azt is, hogy Tom Cruise filmes pályafutásában miért foglal el hasonlóképpen vízválasztó szerepet ez a film. Beszélünk a film korhűségéről is. Helytálló a történelemábrázolása Az utolsó szamurájnak? Mivel kapcsolatban használja ki a legnagyobb írói szabadságot John Logan scriptje? A "white savior" narratíváról is beszélünk, összehasonlítjuk a film felfogását erről a klasszikus kliséről a más, hasonló filmekkel, mint a Farkasokkal táncoló, Az utolsó mohikán, Avatar, Dűne. Nem bírjuk eleget méltatni Szanada Hirojuki és Vatanabe Ken alakítását, de persze szót ejtünk arról is, mennyie jó ebben a filmben Tom Cruise. Működik a szerelmi szál a legendásan földönkívüli sztárral? Edward Zwick rendezéséről is beszélünk, sorra vesszük a hatalmas set piece-eket, és megbeszéljük, melyek a kedvenc akcióink.

Linkek

Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Ebben a két hétben Markovics Botond a vendégünk, akivel először pótoljuk az idén harminc éves Ragtime című filmet 1981-ből. A 20. század eleji történetben több különböző sorsot követünk végig egy másfél évtizedet felölelő időszakban, és menet közben fontos történelmi alakokkal is meg-megismerkedünk. A rendező Miloš Forman, főbb szerepekben pedig láthjuk Elizabeth McGovernt, Brad Dourifot, Mary Steenburgent, Robert Joyt, Mandy Patinkint, de felbukkan picit Norman Mailer és James Cagney is.

A Ragtime című filmet E. L. Doctorow regényéből dolgozták fel, hála Botondnak össze is tudjuk hasonlítani a kettőt. Mely sztoriszálakra fókuszált rá jobban Miloš Forman, és vajon miért épp azokra volt a leginkább fogékony? Áttekintve az általunk eddig látott Miloš Forman filmeket (például az Amadeust), mik a visszatérő témái? Hogyan érhetőek tetten ezek a motívumai a Ragtime-ban? Mit ismerünk meg a századeleji Amerikáról egy európai, "kívülálló" mesélő szemüvegén keresztül? Mi az izgalmas abban, ahogyan a fekete bőrűek társadalmi helyzetét elemzi a film? Mennyire könnyű megbirkózni az eltérő színészi játékstílusokkal?

Linkek

 

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Márciusban a Vakfolt podcast társalgóban megrendeztünk egy March Madness játékot, ahol hatvannégy 32 év alatti színész közül választottuk meg a legjobbat, legtehetségesebbet, leginkább kedveltet. A versenyt ugyan Florence Pugh nyerte, és meg is koronáztuk a győzelmét egy Midsommar-kibeszélővel, de úgy éreztük, hogy a második helyezettet is megilleti a kiemelt figyelem. A döntőben ugyanis Anya Taylor-Joy csupán egyetlen szavazattal maradt alul. Az őszi menetrendünkben is akadt egy szabad hét, ezért Anya második helyezését a The Witch (A boszorkány) című filmmel honoráljuk. Robert Eggers rendezését 2015-ben mutatták be. A filmben felbukkan még Kate Dicke és Ralph Ineson.

Működik-e horrorfilmként A boszorkány? Milyen motívumokat, milyen mondanivalót boncolgat Robert Eggers a sztoriban? Beszélünk arról, hogy milyen a korhű nyelvezetű, tizenhetedik századi történetet moziban és milyen otthon befogadni. Mik azok a megoldások, amelyeket Robert Eggers továbbvitt a The Lighthouse (A világítótorony) című filmjébe is? Mi az, ami jobban működik A boszorkányban, mint A világítótoronyban? Miért fontos a korhűség ebben a folk horror történetben? Beszélünk Anya Taylor-Joy alakításáról, és méltatjuk Kate Dickie-t és Ralph Inesont is. Miért Black Phillip a film valódi sztárja?

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Moskát Anita a Persona párjának a Black Swan, azaz a Fekete hattyú című filmet választotta. Darren Aronofksy 2010-es filmjében Natalie Portman játssza a főszerepet, mellette Vincent Cassel, Mila Kunis, Winona Ryder láthatóak. A történetben Natalie Portman játssza Ninát, a perfekcionista balett-táncosnőt, akit váratlanul kiválasztanak Csajkovszkijtól A hattyúk tava főszerepére.

Az adást introspekcióval kezdjük. Ki hogyan élte meg 2010-ben A fekete hattyút, és miért érett meg az újranézésre Aronofsky pszichológiai drámája? Milyen érzés feldolgozni a saját perfekcionizmusunkat? Milyen, amikor az ember bekerül egy önkárosító flow-ba? Aztán áttekintjük Darren Aronofsky filmográfiáját, és meglepődve tapasztaljuk, kinek melyik az a filmje, amit még nem látott. Mik a közös vonások Aronofsky műveiben? A maximalizmus mellett milyen pszichológiai témákat feszeget még A fekete hattyú, és hogyan rokonítható ez a filmje a többi munkájával? Megbeszéljük a film vizuális megoldásait is, a tükrök használatától kezdve a díszletek használatáig. Jó az, ha egy film ennyire direkten kommunikálja a narratíváját? Mi lett volna, ha A fekete hattyú kicsit kétértelműbb?

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés

Moskát Anita vendégeskedik a következő két hétben a Vakfolt podcastban. Anita a Persona című filmet pótolta velünk 1966-ból Ingmar Bergmantól, amelyben a főszerepet Liv Ullmann és Bibi Andersson játsszák. A Liv Ullmann által játszott színésznő egy összeomlás után ápolásra szorul, ám Bibi Andresson gondoskodása mellett elkezdenek elmosódni a határok a kettejük személyisége között, és felszínre kerülnek az életükben elszenvedett múltbéli traumák.

Első nekifutásból kibeszéljük, ki mennyi mindent látott eddig Ingmar Bergman életművéből, és miért olyan nehéz belekezdeni, pláne beszélni a filmjeiről. Milyen témák jellemzőek Bergmanra, és hogyan passzol bele a több évtizedet felölelő sormintába? Milyen értelmezései léteznek a Persona című filmnek? Megvitatjuk, melyik magyarázat miért lehet helytálló, milyen képi történetmeséli eszközöket használ Bergman, hogy egyik-másik megoldást alátámassza. Milyen képi motívumokat vonultat fel, és vajon mit akar velük sugallni? Vajon van egyértelmű magyarázata ennek a filmnek, vagy szántszándékkal megfejthetetlen?

Linkek

 
Olvass tovább
00:00:00
/
00:00:00
Letöltés