Bár sokat tudunk Haydnról, kevesen mertek benézni a rizsporos paróka alá. A Metrum Ensemble előadása most erre tesz kísérletet.

Haydn alakját legendák övezik - életműve a feldolgozhatatlanság és a talányok szimbóluma is lehetne. A Metrum Ensemble Haydn out, muse in – múzsadilemmák –  c. előadása ezen életmű mentén a zsenialitás és a külvilág ütközéseiről, valamint a Haydn életében megjelenő nőalakok szerepeinek konfliktushelyzeteiről fogalmaz meg kérdéseket.

A produkció a klasszikus zene és színház ötvözése tánccal és árnyjátékkal. Haydn kompozíciói, J. Dunstable, J. S. Bach, Kondor Ádám, P. Boulez zeneművei mellett részletek hangzanak el Esterházy Péter 33 változat Haydn koponyára című drámájából, Tóth Kinga All Machine című versciklusából, valamint az előadás alkotóinak saját szövegeiből.

A Metrum Ensemble művészeti vezetőjével, Rozmán Lajossal Kalmár András beszélgetett.

Ezzel a címmel nyílt meg Ujvárossy László lenyűgöző életműkiállítása, amely friss színt és szemléletet hozott a Pesti Vigadó tereibe.

Már csak egy hónapig, április 30-ig látogatható a Pesti Vigadóban az elmúlt időszak talán legizgalmasabb tárlata, Újvárossy László munkáiból. A Radnótitól kölcsönzött cím nem véletlen: a művész eredetileg a tavalyi kettős emlékévre tervezte a tárlatot, de végül Ujvárossy 70. születésnapjának tiszteletére nyílt meg a kiállítás az MMA képzőművészeti tagozatának szervezésében.

 Sturcz János kurátor szerint Ujvárossy nem törekszik öröklétű műtárgyak létrehozására, művészete elsősorban konceptuális: számára elsődleges az őt foglalkoztató személyes politikai, filozófiai kérdések felvetése. Az éppen adott grafika, fotó, installáció, talált tárgy kiválasztását a hangulat szabja meg. Bár tárgyakat alkot, melyek olykor szándékosan vázlatosak, de ebből következően egyben frissek, nyitottak, frappánsak, leginkább a dadaizmus és az expresszionizmus hagyományát viszik tovább. Mély életfilozófiákat tartalmazó bölcs gondolatokat hordoznak, és kivételesen őszinték is.

A Ujvárossy Lászlóval Kalmár András beszélgetett 

Élő Poptariszanya lesz az Eötvös10-ben!

Havonta egy alkalommal B. Tóth László vendégül látja a magyar előadóművészet egy meghatározó alakját a Terézvárosban. Az április 3-i beszélgetés vendége nem más, mint Gergely Róbert színész, aki a nagy erotikus film, az Emmanuelle  betétdalával szerzett országos ismertséget. Vele beszéli meg az azóta történteket a Poptarisznya legendás műsorvezetője. 
B. Tóth László Kalmár Andrásnak mesélt a műsor kulisszatitkairól.https://tenger.media/2025/03/29/eotvos10-b-toth-laszlo-podcast

A Hadd égjen! – A pikáns dolgok jók a depresszióra című előadás ötvözi a csoportterápiát, a koncertet, a stand up comedy show-t és a kortárs táncot. Csuzi Márton kortárstáncos, akrobata, cirkuszművész, a Flying Bodies fesztivál alapítója a  saját önismereti küzdelmein keresztül vezeti a nézőket önfelfedezésre. március 29-én, az Essentia Artis kiállítás és eseménysorozat keretében. Ezen felül ugyanitt, pontosabban a Pesti Vigadó előtt látható április 11-én a OneTwoMany Collective – amelynek Csuzi Márton MMA művészeti ösztöndíjas koreográfus az egyik társalapítója – előadása, amely a cirkusz és a tánc egy új dimenzióját hozza el látványos és nagyszabású, akrobatikai és térelemekkel tarkított produkciójával. A Proper Mess című performansz a káosz és a rend izgalmas és teátrális összecsapását jeleníti meg: az előadás során a művészek a levegőben és a földön is a tűzzel játszanak.

Csuzi Mártonnal Kalmár András beszélgetett.

Hoffer Károly sokoldalú színházi szakember, de az utóbbi időben főleg bábtervezéssel foglalkozik. A Budapest Bábszínház Peer Gyntjében ismét remekelnek az alkotásai.

Ibsen klasszikusa márciusban debütált a Budapest Bábszínházban, Szikszai Rémusz rendezésében, Hoffer Károly bábtervező zseniális munkáival. A skandináv népmesék ihlette szabálytalan fantasyban különös szarvasok is felbukkannak, Peer pedig hol bábként, hol élő szereplőként jelenik meg. Az előadás során a végtelen fantáziával megáldott-megvert fiatalember szerepből szerepbe ugrálva, virtuális világokon átrohanva menekül az élete elől, a képzelet és valóság folyamatosan egymásba játszó bábszínházi labirintusában.

A Hoffer Károllyal Kalmár András beszélgetett.

A közelmúltban mutatták be a Kolibri Színházban az Igen, igen, igen! című előadást, amely egyedülálló formában dolgozza fel az intim kapcsolatok érzékeny kérdéseit. A sok szempontból szabálytalan produkció részben vallomás, részben dokumentumfilm, részben nyílt beszélgetés, mely a vágy, a beleegyezés és az elutasítás kérdéskörét vizsgálja a #metoo és a #timesup mozgalmak árnyékában. Az előadás különlegessége, hogy egyetlen színész, Grisnik Petra jeleníti meg ezt a sokrétegű témát, egyedi módon bevonva a nézőket is.

Sokszor képtelenek vagyunk nemet mondani, mivel félünk a következményektől vagy attól, hogy megbántunk valakit. Tinédzserkorban ezek a helyzetek meghatározók lehetnek. Az előadás olyan döntésekre világít rá, mint hogy elmegyünk-e egy buliba, hagyjuk-e magunkat megölelni, vagy belépünk-e egy szobába, ahol kettesben maradunk valakivel. A darab arra ösztönöz, hogy a fiatalok felismerjék saját érzéseiket és döntéseik súlyát.

A formabontó produkció célja, hogy gondolkodásra és párbeszédre ösztönözze a nézőket, az alkotók célja olyan színházi élmény nyújtani, amely során a történetmesélés és a közös gondolkodás erejével dolgoznak. Az előadás nem klasszikus színházi nevelési program, de nem is hagyományos színpadi előadás: a kettő határán van. Mivel az alkotók hisznek abban, hogy mindenről lehet beszélni, valamint, hogy a kellő szakmai körültekintéssel megvalósított, kortárs nyelvezettel és közvetlen hangnemmel rendelkező színházi előadások erősen hatnak a fiatalokra, fontosnak tartják, hogy a döntés felvállalásának nehézségéről készítsenek ifjúsági előadást.

Az Igen, igen, igen! egyetlen szereplője, Grisnik Petra, a nézőket végigvezeti az intimitás és a biztonság kérdésein. Az előadás szerkezete szokatlan: tinédzserekkel készült interjúkkal tagolt, valamint interaktív játékelemeket is tartalmaz, ezért nem pusztán egy előadás, hanem valós idejű találkozás.

Az Igen, igen, igen! a nemzetközi sikert elért Yes Yes Yes új-zélandi darab magyar adaptációja. Eleanor Bishop és Karin McCracken szövege alapján, Rupp Anikó fordítását felhasználva az előadást Vidovszky György rendezte. Az előadás részét képező videóinterjúkat Zurbó Dorottya készítette.  A zeneszerző Monori András, a technikai és szcenikai tervező Farkas István. A produkciós koordinátor Gyevi-Bíró Eszter, a pedagógiai tanácsadó Eck Attila.  

Egy évvel ezelőtt, 2024. március 24-én hunyt el korunk egyik legjelentősebb magyar zeneszerzője, karmestere és tanáregyénisége, Eötvös Péter. Székelyföldtől Japánig, Párizstól New Yorkig ívelő nemzetközi pályája során zenészek sorát ajándékozta meg maradandó inspirációval és a közönséget zenei élményekkel, emellett elkötelezetten osztotta meg tapasztalatait az új zeneszerző- és karmester-generációkkal a BMC-ben otthonra lelt Eötvös Péter Kortárs Zenei Alapítványon keresztül. Az évforduló alkalmából Gőz László, a BMC alapítója mesélt  Kalmár Andrásnak barátságukról és Eötvös szellemi hagyatékáról.

Több mint 10 év koncertezés után végre hanghordozóval jelentkezett az Újzenekar: megjelent a Háború és béke c. műsoros kazettájuk.

„Minden hasonlóság az egyéb, hasonló című művekkel (nem) pusztán a véletlen műve.” – írják az alkotók közleményükben. „91 percben 24 új szám, stúdió- és egy pár koncertfelvétellel a hagyományőrző analóg Kompakt Kazetta formátumban! Az Újzenekar persze halad a korral, és újabban már az információs szupersztrádán, Az Interneten is meg-megjelenik! De alapvetően a zenekar élőben létezik. A héttagú együttes hagyományai közé tartozik a rejtőzködő életmód, így a csillagok különleges együttállása is szükséges ahhoz, hogy élőben elcsípjük a társulatot. Az Újzenekar a Búcsúkoncert hamvaiból támadt fel, és ilyen néven is már 10 éve koncertezik. Azóta több mint 200 (!!) dalt írtak mindenféléről, ami foglalkoztatja őket – többek között a II. János Pál pápa téri ingatlanhelyzetről, a melatonin jótékony hatásáról és a háttérhatalmakról. A bányász törpék mélybeli világáról, Luciferről és az 5G műholdakról, valamint sok egyébről.Elsősorban a 00-ás, 10-es, 40-es, 60-as, 80-as, 90-es évek alternatív zenei tradícióin alapuló megszólalásuk sokat merít a trubadúroktól és a balladai poézis hagyományaiból is.Eddig mindezt csak sok kis klub max. száz fős közönsége hallhatta, de most kiléptek a fényre: megérkezett első fizikai hordozón is kiadott új albumuk a Prepost Records gondozásában, a kiadó Piréz zenei sorozatának első kiadványaként!”

Cseh Andrással, a zenekar frontemberével Kalmár András beszélgetett.

A strasbourgi székhelyű Jazzdor Fesztivál több mint három és fél évtizede szakmailag és közönségsiker tekintetében is az európai jazzélet legfontosabb eseményei közé tartozik. Berlin után Budapest a második város, amely beléphetett a fesztivál kihelyezett koncerthelyszínei közé. 2025. március 26. és 29. között az Opus Jazz Clubban a Jazzdor Fesztivál második budapesti különkiadására kerül sor, ahol a francia szerzői jazz világa találkozik a Budapest Music Centerhez kötődő magyar és külföldi művészek munkásságával – a nemzetközi együttműködésben megvalósuló fesztivál keretében négy estén összesen nyolc együttes lép színpadra.

Bognár Tamással, a BMC records labelmenedzserével Kalmár András beszélgetett.

A Bartók Konzi növendékei március 20-án megmutatják milyen is az Új Zene.

A Konzi, azaz hivatalos nevén a Bartók Béla Zeneművészeti Szakgimnázium hagyományosan minden évben megtartja újzenei koncertjét, ahol a diákok és tanáraik rendkívül izgalmas, a klasszikustól nagyon eltérő úgynevezett újzenei műveket adnak elő. A koncerteknek a Magyar Zene Háza ad otthont, és az előadásokból nem hiányzik az összművészetiség és a nemzetköziség sem – ezúttal a MOME, a kisképző diákjai valamint a világ minden tájáról érkező fiatal zeneszerzők is közreműködnek az egyik produkcióban.

A részletekről a konzi ütős tanára, Holló Aurél mesélt Kalmár Andrásnak a Trend FM 94.2-n futó Kapcsolódjunk! c. műsorban 2025. március 19-én: