Hineni, hineni – I'm ready, my Lord – énekli Leonard Cohen You Want It Darker c. dalában. Ezt a különös héber erdetű kifejezést, a Hinenit választotta London Katalin kiállítása és az azt összefoglaló album címéül. A szó jelentése „itt vagyok” ám az értelme ennél sokkal több: Ábrahám felelt így az Örökkévalónak, amikor az arra kérte, hogy álljon elé, és áldozza fel egyszülött fiát, Izsákot. Ezzel az őszinte, semmit sem leplező kitárulkozással álltak London Katalin fényképezőgépe elé albumának szereplői, közismert emberek, művészek, tudósok. Az Equibrilyum Kiadó gondozásában megjelent műről Kalmár András beszélgetett a fotóművésszel. 

Bodor János arra vállalkozott, hogy egymás után eljátssza Paganini 24 Caprice-át. Hogy ez mekkora feladat, azt jól mutatja, hogy mindezidáig  csak ketten vállalkoztak erre Magyarországon.

A 24 Caprice olyan szólóhegedűre készült karakterdarabok sorozata, amelyek mindegyike más és más technikai kihívást helyez a középpontjába, ugyanakkor egy határozott hangulatot, érzelmet is megjelenít. Napjainkban a Caprice-ok egy-egy tagja elsősorban ráadásként hangzik el a világ hangversenytermeiben; a teljes sorozatot egyazon koncerten szinte sohasem hallani, hiszen előadásuk még két évszázaddal keletkezésük után is szinte emberfeletti teljesítményt követel a hegedűsöktől. Bodor János, a Nemzeti Filharmonikus Zenekar tagja és megbízott koncertmestere, a Danubia Zenekar állandó koncertmestere, Niccolò Paganini „az ördög hegedűse” születésének évfordulóján, október 27-én a BMC-ben készül erre a rendkívüli koncertre.

A művésszel Kalmár András beszélgetett. 

Október 10–11-én Bicskén, a Lajtha Házban két napon át Lajtha zenéjével, életművével és a magyar népzene kincseivel ismerkedhetünk a Lajtha László Zenei Napok keretében. Lesznek előadások a zeneszerző életéről és a Lajtha Ház állandó kiállításáról, de Balog József zongoraművész is egy különleges estre készül: ismeretterjesztő koncertet ad dr. Árendás Péter moderálásával. A részletekről Liber Endre művészeti vezető mesélt Kalmár Andrásnak.

Szüksége van-e egy színháznak önálló arculatra? Kiket kell megszólítania egy gyermek és ifjúsági színháznak? Milyen szempontok alapján született meg a Kolibri új arculata, és mennyiben tükrözi ez az új műsorstruktúrát és a játszóhelyek sokszínűségét? Kiket kell bvevonni egy színházi arculat elkészítésére?

Szabó Ádám marketingszakemberrel, a BrandTailor ügyvezetőjével Kalmár András beszélgetett.

A Sárkányfutó átka címmel látható október 11-től a Budapest Bábszínház új előadása. A sakkjáték szabályrendszerét az indiai mitológiával és a fantasy világával ötvöző izgalmas kalandtörténetben a 12 éves Szofi két birodalom háborújába csöppen. Az élete amúgy is tiszta káosz: a szülei elváltak, az anyukája összejött Szofi sakkedzőjével, az apukája meg sosincs ott, amikor szükség volna rá. Ráadásul mindjárt kezdődik az ifjúsági sakkbajnokság vármegyei döntője, és Apa megígérte, hogy eljön, de még a telefont sem veszi fel... mintha elnyelte volna a föld. Szofi addig nem hajlandó elindulni a versenyre, míg Apa meg nem érkezik, ezért bezárkózik a pincébe. Egy sötét sarokban ősrégi sakktáblát talál, egy megkezdett játszmával. A táblán régies betűkkel titokzatos írás: „Lépni nemcsak lehet, de kell is!”. Szofi megfogja az egyik bábut, lép... és átkerül egy másik Univerzumba.

Fábián Péterrel, az előadás rendezőjével Kalmár András beszélgetett a Trend FM 94.2-n futó Kapcsolódjunk! c. műsorban:

A rendkívüli technikával készült táncfilm a műfaj legjobb hazai együtteseit  mutatja meg,

Harminc együttes, ikonikus magyar helyszínek és a táncművészet minden árnyalata – A tánc 30 árnyalata című új táncos országimázs-film a mozdulatok nyelvén meséli el Magyarország történetét. A Nemzeti Táncszínház megbízásából a DelbeauFilm készítette az alkotást, amely a Petőfi Kulturális Program részeként valósul meg, és mérföldkő lesz a magyar táncélet történetében, mivel országszerte rendeznek vetítéseket az alkotásban. 

A Nemzeti Táncszínház 30 törzsegyüttesének részvételével forgatott alkotás Magyarország ikonikus helyszínein mutatja be a magyar táncművészet virtuozitását és sokszínűségét. A filmet rendező-operatőrként és vágóként Delbó Balázs, rendező-asszisztensként és vágóként Fontányi Gréta, producerként Hóbor Helga, fotósként pedig Kaszner Nikolett jegyzi. A film különlegessége, hogy nem lineáris történetet mesél el, hanem vizuális esszéként szövi egybe a mozdulatokat, a helyszíneket és a stílusokat. 

Delbó Balázzsal Kalmár András beszélgetett. 

Fehér Renátó librettójára Balogh Máté komponált zenét, így állt össze az az oratórikus-színpadi mű, amelyben a legendás Ladik Katalin is szerepet kap. A cseh követség gondnoka, Emanuel Zima és fia, Josef hónapokon keresztül bújtatták a követség pincéjében a németek és a magyar nyilasok elől a zsidókat. A Tél, avagy a fal füle az egykori események megidézése révén beszél az emlékezésről mint egyéni és közösségi identitásképző aktusról. Balogh Máté műve azonban nem egyszerű dokumentarista történet, mivel a darabban a falak is jelentős szerepet kapnak. A darabot október 15-én mutatják be a Liszt ünnep keretében a Zeneakadémián. Balogh Mátéval Kalmár András beszélgetett.

Mezey Katalin Kossuth-díjas író, költő elbeszéléseiből készült az Ismernek téged, c. előadás, amely október 17-én látható a Pesti Vigadó  SZÓ • SZÍN • JÁTÉK sorozatában. A darab a múlt század negyvenes-ötvenes éveinek nyomasztó, de a szorongásban is meghitt, komikusan abszurd világát mutatja be. Mezey Katalin az 1950-es években kisgyermekként élte át a pasaréti kertészetük államosítását, és már fiatalon megtapasztalta, milyen a kommunizmus üldözöttjének lenni. Írásaiban gyakran jelennek meg történetek osztályharcról, osztályidegenségről, proletárdiktatúráról és ÁVH-ról. A közép-európai néző számára ismeretlenül is ismerős történeteket tartalmazó kötetekből készült válogatás a diktatórikus rendszerről ad látleletet. A prózaszínházi összeállítás a főszereplők, Tallián Mariann és Lázár Balázs munkája, amelybe természetesen a szerzőt is bevonták.

Az előadóművészekkel Kalmár András beszélgetett. 

A Kultúrházak éjjel-nappal eseménysorozatához egy ingyenes Mátrix Maratonnal csatlakozik szeptember 27-én az EÖTVÖS10.

Nemcsak a trilógia vetítésével, de előadásokkal, a Vektor c. legendás szinkronparódiával, Jiu-Jizsu tanfolyammal, gyermekfelügyelettel és persze étellel-itallal várja az ikonikus intézmény a Wachowski testvérek univerzumának rajongóit szeptember 27-én, szombaton. A Magyar Népművelők Egyesülete által tizenkilenc évvel ezelőtt útjára indította Kultúrházak éjjel-nappal eseménysorozat célja az, hogy minél többen legyenek részesei a közművelődési intézmények által nyújtott kulturális sokszínűségnek. Az EÖTVÖS10-ben is már hétfőtől a kezdeményezés égisze alatt zajlanak a programok, azonban a hajnalig tartó Mátrix Maraton lesz a hét fénypontja.

Az intézmény kommunikációs vezetője, Szokolai Róbert mesélt a maraton részleteiről, a beszélgetőtárs Kalmár András volt.

További részletek és regisztráció itt. 

Jon Fosse Nobel-díjas író regényét a Jurányiban állítja színpadra Bérczes László.  

… és a kisember megérkezik a rideg világba és magára marad, leszakad Martáról, leszakad mindenkiről, magára marad, és ha elérkezik az ő ideje, elporlik és visszatér oda, ahonnan jött, semmiből lett és semmivé lesz, ez az élet rendje, embernek, állatnak, madárnak, halnak, háznak, szerszámnak, minden létező lénynek és tárgynak ez a sorsa. (Jon Fosse: Reggel és este)

Semmi és minden
„Minden megtörtént és semmi sem történt”, mondja az egyik főhős az általam 2024 őszén rendezett Őszi álom című Fosse-drámában. Maradok tehát egyik legkedvesebb szerzőmnél és újra kísérletet teszek arra, hogy alkotótársaimmal együtt megérintsem az Időt. Mert Fosse és minden valamirevaló szerző alaptémája ez: a véges és végtelen találkozása, mely pillanat minden egyes ember sorsát szikráztatja fel. Reggel és este, születés és halál, semmi és minden mezsgyéjén játszódik Fosse kisregénye: ahogyan a csecsemő kiszakad az őt óvó anyaméhből, és ahogyan a kihunyó élet utolsó káprázatában egy ember, egy egyszerű halászember teste-lelke átlép a semmibe. Avagy a mindenbe.
Születés és halál, fény és sötétség – egymást feltételezik. Megrendítő, gyönyörű kettősség. Vagy ahogyan Knausgard fogalmaz Fosse műveiről: „bennük a sötétség fényes és reményteli.” (Bérczes László, rendező)

Bérczes Lászlóval Kalmár András beszélgetett.